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클립스튜디오 대칭자를 실수로 삭제했어요..
안녕하세요. 윤지혜 전문가입니다.클립스튜디에서 대칭자를 추가하는 방법은도구 메뉴에서 삼각자 모양의 아이콘을 클릭합니다. 대칭자를 선택한 뒤 캔버스에 마우스 휠을 가져다 대면 긴 직선이 펼쳐집니다. 대칭선을 원하는 모양으로 그린 다음, 삼각자 옆에 있는 빈 캔버스를 클릭합니다. 선을 수정하고 싶은 경우에는 다시 삼각자 모양 아이콘을 클릭합니다. 대칭자는 보라색 선을 기준으로 서로 같은 위치에 있는 공간이 서로 대칭이 되게 만들어주며, 기준선을 잘못 설정하면 엉뚱한 모양이 나올 수 있으므로 주의해야 합니다.답변이 도움되었기를 바랍니다.
학문 / 미술
24.08.14
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타투그릴때 컬러 커버업 어케해야되죠
안녕하세요. 윤지혜 전문가입니다.타투 커버업은 기존의 타투를 새로운 타투로 가리는 작업으로, 기존 타투의 색상, 크기, 위치 등을 고려하여 새로운 타투의 디자인을 결정해야 합니다.타투 그림 컬러 커버업은 기존의 타투를 새로운 타투로 덮어서 가리는 것을 말합니다. 컬러 커버업을 하기 전에는 기존 타투의 위치, 크기, 색상 등을 세심하게 분석하고, 가장 적합한 커버업 방식을 결정해야 합니다. 이때, 기존 타투와 어울리는 디자인과 색상을 선택하는 것이 중요합니다. 숙련된 타투 아티스트에게 받는 것이 좋으며, 커버업 이후에는 일정 기간 동안 사우나나 수영장 등의 이용을 자제하고, 선크림을 바르는 등의 사후관리가 필요합니다.이런식의 방법으로 진행하시면 됩니다.도움이 되셧기를 바랍니다.감사합니다.. ! !
학문 / 미술
24.08.14
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웹툰작가와 회사의 수입비율이 어케되나요
안녕하세요. 윤지혜 전문가입니다.웹툰 작가와 회사의 수입 비율은 일반적으로 작가와 회사 간의 계약 조건에 따라 다르며, 정확한 비율을 확인하기 위해서는 해당 작가와 회사의 계약 조건을 확인해야 합니다.웹툰 작가의 수입은 작품 연재 플랫폼, 횟수 및 분량에 따라 다르기 때문에 정확한 수입 비율을 말씀드리기는 어렵습니다. 한국콘텐츠진흥원의 조사에 따르면, 최근 1년 이내 연재 경험이 있는 작가의 연수입은 평균 5,668 만원이며, 1년 내내 연재한 작가의 경우 연수입은 평균 8,121 만원으로 나타났습니다. 또한, 웹툰 작가는 작품의 기획, 연출, 대본, 글, 그림 등 모든 부분을 담당하며, 타 영상 매체와는 달리 한 명의 작가가 모든 역할을 담당한다는 특징이 있습니다. 따라서, 웹툰 작가로 데뷔한다고 해서 누구나 알고 있는 유명인 만큼 성공할 수 있다는 보장을 기대하기는 힘드므로, 직업의 장단점을 모두 확인하고 도전하는 것이 가장 좋은 방법이라 할 수 있습니다.감사합니다.. : 0
학문 / 미술
24.08.14
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클립 스튜디오에서 레이어에 관해서.
클립스튜디오는 다양한 레이어 스타일을 지원하는데, 이 중 표준 레이어와 곱하기 레이어의 차이점은 다음과 같습니다.표준 레이어일반적인 이미지를 표현하는 레이어로, 투명도와 블렌딩 모드를 적용할 수 있습니다.곱하기 레이어기존 레이어 위에 겹쳐지면서 색을 어둡게 만들어주는 효과를 줍니다. 예를 들어, 배경색이 있는 상태에서 인물을 그린다면, 인물 레이어를 곱하기 모드로 설정해주면 배경색과 혼합되면서 자연스러운 그림자 효과를 만들 수 있습니다. 또한, 특정 부위를 강조하고자 하는 경우에도 곱하기 모드를 사용할 수 있습니다.따라서, 클립스튜디오는 표준 레이어와 곱하기 레이어 외에도 다양한 레이어 스타일을 지원하므로 상황에 따라 적절한 레이어를 선택하여 사용하는 것이 중요합니다. 이를 통해 보다 완성도 높은 그림을 그릴 수 있습니다.도움이되셨길 바랍니다.감사합니다. ^^
학문 / 미술
24.08.14
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이제 점점 그림 그리는게 힘들어져요.
안녕하세요. 윤지혜 전문가입니다.그림을 그리는 일은 많은 노력과 시간이 필요한 작업이기 때문에 때로는 지치고 힘든 순간이 올 수 있습니다. 하지만 이러한 어려움을 극복하고 꾸준히 노력하면 반드시 성과를 얻을 수 있습니다.그림을 그리는 데 있어서 도움이 될 수 있는 몇 가지 조언드릴게요 키워드를 기억하세요목표 설정자신이 원하는 목표를 명확하게 설정하고 이를 달성하기 위한 계획을 세우는 것이 중요합니다. 목표를 구체적으로 세우고 일정 기간마다 목표를 달성했는지 확인하면서 동기부여를 유지할 수 있습니다.조바심 버리기SNS에서는 타인의 화려한 결과물이 많이 보이기 때문에 자신의 작업물과 비교하면서 조바심을 느낄 수 있습니다. 그러나 남들과 비교하지 않고 자신만의 속도와 방향을 유지하는 것이 중요합니다.기초 연습그림을 잘 그리기 위해서는 기초적인 요소인 인체 비례, 구도, 색상 등을 충분히 연습해야 합니다. 기초 연습을 지루하다고 느끼지 말고 꾸준한 반복을 통해 실력을 향상시키는 것이 중요합니다.피드백 받기혼자서 그림을 그리다보면 자신의 문제점을 발견하지 못하고 지나치는 경우가 많습니다. 주변 사람들로부터 피드백을 받아 자신의 부족한 점을 보완하고 개선하는 것이 도움이 됩니다.휴식 취하기그림을 그리는 일은 체력과 집중력이 많이 요구되는 작업이므로 적당한 휴식을 취하는 것이 중요합니다. 스트레스를 해소하고 마음을 안정시킨 후 다시 작업에 복귀하는 것이 좋습니다.위의 조언들을 참고하여 그림을 그리는 데 있어서 겪는 어려움을 극복하시길 바랍니다. 그리고 무엇보다도 자신감을 가지고 꾸준히 노력하는 것이 가장 중요합니다.감사합니다 힘내세요!!
학문 / 미술
24.08.14
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축제때 문화예술부는 뭘하는걸까요?
안녕하세요. 윤지혜 전문가입니다.학교 축제에서 문화예술부가 진행할 수 있는 다양한 프로그램들을 소개해드리겠습니다.그림 전시회 : 학생들이 그린 작품이나 미술 동아리 회원들의 작품을 모아 전시하는 프로그램입니다.예술 공연 : 음악, 무용, 연극 등 다양한 분야의 예술 공연을 기획하고 실행하는 프로그램입니다.예술 체험 부스 운영 : 참가자가 직접 예술 작품을 만들어보는 체험 프로그램을 운영하는 것도 좋은 아이디어입니다. 예를 들어, 그림 그리기, 조각 만들기, 공예품 제작 등이 있을 수 있습니다.예술 작품 판매 : 학생들이 만든 예술 작품을 판매하는 아트마켓을 운영하는 것도 재미있는 아이디어입니다.이외에도 학교 축제에서 문화예술부가 진행할 수 있는 다양한 프로그램들이 있으니 참고하시기 바랍니다. 또한, 선생님과 함께 충분한 논의와 협의를 거쳐 적절한 계획을 수립하시는 것이 좋습니다.행복한 축제 되시길 바랍니다.. ^^
학문 / 미술
24.08.14
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유화 붓은 어떤것으로 사용하는것이 좋을까요
안녕하세요. 윤지혜 전문가입니다.유화 붓은 사용 목적에 따라 다양한 종류가 있습니다. 일반적으로는 큰 붓과 작은 붓을 사용하며, 각각의 용도에 따라 다른 종류의 붓을 사용합니다. 예를 들어, 큰 붓은 넓은 면적을 칠하거나 세부적인 작업을 할 때 사용되며, 작은 붓은 세부적인 작업을 할 때 사용됩니다.제가 주로 사용하는 유화 붓 상품들을 추천 드리겠습니다화홍 800 유화 아크릴붓 낱자루 1-40호, 7본조 세트 [옵션선택]고급 전문가전용 아크릴붓 유화붓 세트화홍 815 아크릴/유화 겸용붓 셋트 (7본)화홍 유화 아크릴붓 815화홍 유화 아크릴붓 804올드림 화홍 804 유화아크릴붓 1호 전문가용 유화붓감사합니다 ^^..
학문 / 미술
24.08.14
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그림에서 많이 쓰이는 캘라그라피 폰트
안녕하세요. 윤지혜 전문가입니다.미술이나 예술에서 많이 사용되는 캘리그라피 폰트로는 '고딕체', '명조체', '필기체' 등이 있습니다. 이들 폰트는 일반적으로 인쇄물이나 디자인 작업에 사용되며, 일부는 무료로 다운로드할 수 있습니다.캘리그라피 폰트를 무료로 제공하는 사이트는 캘리폰트로 가장 많이 사용되는 캘리그라피 사이트 중 하나로, 다양한 종류의 한글 필기체 및 캘리 폰트를 제공합니다. 미리캔버스도 좋은데 무료 디자인 플랫폼으로 캘리그라피 폰트를 무료로 제공하며, 폰트와 함께 사용할 수 있는 템플릿을 무료로 제공합니다. 네이버 소프트웨어에서 사용하셔도됩니다. HanS캘리그라피와 HL추억록 폰트를 무료로 제공합니다. 단, 상업용은 라이선스를 따로 취득해야 합니다. 위의 사이트에서 제공하는 캘리그라피 폰트는 대부분 무료로 사용할 수 있으나, 사용 전 반드시 라이선스를 확인하는 것이 좋습니다. 감사합니다.. ~
학문 / 미술
24.08.14
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그림 그린 후에 출처를 남길 때 어케해야하나요
안녕하세요. 윤지혜 전문가입니다.다른 사람의 자료를 참고하여 그림을 그린 경우에는 반드시 출처를 밝혀야 합니다. 만약 해당 자료에 이미 출처가 명시되어 있더라도 추가로 출처를 남기는 것이 좋습니다. 이렇게 하면 원작자에게 감사의 마음을 전할 수 있고, 동시에 타인의 저작권을 존중하는 태도를 보여줄 수 있습니다.그림 설명란에 출처를 명시합니다. 예를 들어 "이 그림은 [자료명]([사이트 주소])을 참고하여 제작하였습니다."와 같은 식으로 출처를 남깁니다.그림 파일 이름에 출처를 포함시킵니다. 예를 들어 "그림제목_참고자료명"과 같은 형식으로 파일 이름을 설정합니다.그림을 공개할 때 출처 링크를 함께 첨부합니다. 이를 통해 다른 사람들도 쉽게 출처를 확인할 수 있도록 합니다.위와 같은 방법으로 출처를 남기면, 다른 사람들이 그림을 보면서 출처를 쉽게 찾아볼 수 있으며, 이로 인해 저작권 침해 문제를 예방할 수 있습니다.감사합니다.. : )
학문 / 미술
24.08.14
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이런 것도 모작이라고할수있는것인가요?
안녕하세요. 윤지혜 전문가입니다.포즈만 따라 그리는 경우에도 모작에 해당됩니다. 일반적으로 모작은 특정 작품 또는 이미지의 전체적인 분위기나 디테일을 모방하여 그린 그림을 말합니다. 이는 창작물의 저작권 문제와 연관될 수 있으므로 주의해야 합니다.따라서, 그림을 그릴 때는 원작자의 허락을 받거나 출처를 명확히 밝히는 것이 좋으며, 개인적인 용도로만 사용해야 합니다. 또한, 모작을 통해 얻은 경험과 지식을 바탕으로 자신만의 독창적인 그림을 그려내는 것이 중요합니다. 이러한 과정을 거쳐 그림 실력을 향상시키고, 자신만의 스타일을 발전시키는 것이 좋습니다.답변이 도움되었기를 바랍니다.감사합니다.
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