답변 내역

안녕하세요. 이현주 전문가입니다.드뷔시가 이 달빛을 작곡을 금방한것이 아니라 대략 15년정도 걸려서 완성을 하였습니다.이 곡을 작곡을 할때 영감을 받은것이 폴 베를렌의 시에서 영감을 받았습니다. 워낙 달빛에 대한 서정적이고 감성적인 시를 가지고 있기 때문에 그에 영향을 많이 받았습니다.그리고 그 당시에 유행하던 인상주의가 더욱 달빛을 작곡을 하게 되는 원인이 되었습니다.

안녕하세요. 이현주 전문가입니다.우선은 비발디 사계 같은경우는 제목에서 부터 사계절을 연주하는곡으로 우리나라에서 가장 인기 있는 클래식 곡으로 유명합니다.이런 비발디 사계를 듣기 위해서는 각 계절별로 자연의 생동감을 그대로 투영해서 듣는것이 좋구요비발디가 가지고 있는 그의 삶에서 생애 시작부터 마지막까지 생각을 하면서듣는것도 좋은 방법 인것 같습니다.그리고 꼭 작곡가가 아닌 내 자신과도 생각을 하면서 듣는것이 중요한것 같습니다.

안녕하세요. 이현주 전문가입니다.드뷔시 같은경우에는 정말 많은 곡을 작곡을 하였는데요 저도 개인적으로 굉장히 좋아하는 작곡가 입니다.대표적인 곡으로는 "달빛"이 있습니다. 듣고 있으면 정말 밤에 달빛이 쏱아지는 듯한느낌을 받을수 있는 곡이구요.그리고 아라베스크도 아주 좋은 명곡중에 하나 입니다그리고 목신의 오후에 전주곡 등이 유명합니다그중에 하나인 달빛 첨부 해 드립니다.

안녕하세요. 이현주 전문가입니다.기본적으로 바이올린 사이즈를 선택을 하기 위해서는 바이올린 길이 만큼 팔 길이를 계산 하시면 조금 클수 있습니다.바이올린을 턱에 걸고 팔을 뻗어서 줄감개 있는 부분을 손으로 감싸는 정도면 사이즈가 맞다고 생각 하시면 됩니다.너무 바이올린이 크면 무겁고 지판을 짚는것이 힘들기 때문에 적당한 사이즈가 좋습니다.대략 1/4사이즈면 초등학교 1학년~2학년 사이정도 입니다.

안녕하세요. 이현주 전문가입니다.아무래도 색소폰 연습 반주를 하기 위해서는 초보자분들 같은 경우는 엘프가 훨씬 곡이 많기도 하고조작하기도 쉽고 가성비가 좋다 보니리얼 마스터 보다는 훨씬 더 좋을것 같습니다.

안녕하세요. 이현주 전문가입니다.기본적으로 장조와 단조가 생기기 시작한때는 중세시대 부터 시작을 하여서계속 발전을 하였는데요.장조나 단조를 그대로 가져 오면서 어두운 느낌을 그대로 표현을 하기 위해서 단조를 사용하는것에 익숙해지고 거기에 맞춰서 음악들이 발전을 가져왔습니다.그렇지만 중간에 12음계 같은것이 나오면서 경계가 모호해지는 경우도 있었지만아직까지도 계속 장조와 단조로 발전을 하고 있습니다.

안녕하세요. 이현주 전문가입니다.카논과 푸가는 다성음악의 형태를 가지고 있지만 약간의 차이가 있습니다.우선은 카논 같은 경우는 한 성부가 주제를 가지고 나서 다른 성부가 동일하게 따라간다면푸가 같은 경우는 성부는 같지만 다른 성부가 변형된 형태로 간다는것이 다릅니다.그렇기 때문에 푸가 같은경우는 다양하게 변형이 되는경우가 많은것을주의 깊게 보시면 될것 같습니다.

안녕하세요. 이현주 전문가입니다.가장 쉽게 설명을 하자면 전통적인 조성은 그 기준음이 있다는 그걸 기준으로 해서 동등하게 음계를 형성을 하지만쇤베르크가 만든 12음 기법 같은 경우는 반음까지도 동등하게 해서 그걸 중심이 없이 음악으로 사용을 하는것을 이야기 하는것이기 때문에전통적인것과는 약간은 거리가 멀다고 볼수 있습니다.

안녕하세요. 이현주 전문가입니다.리드미컬 모티브 같은 경우는 반복으로 짧은 리듬으로 곡을 알리는 역활을 하는데요일관성있게 유지를 하기 위해서는 반복으로 해결을 해 나가야 합니다.기본적으로 여러가지 변형을 하기 때문에 잘 듣지 않게 되면 놓치는 부분들이 있기 때문에음악을 들을때 긴장감을 가지면서 들어야 되는경우가 많이 있습니다.주로 재즈나 블루스에 적용이 되는 경우이고 색소폰 연주에도 많이 사용 됩니다.

안녕하세요. 이현주 전문가입니다.공명이라는 것은 소리의 반향 현상을 일으켜서 다시 소리가 증폭이 되거나 혹은 옥타브를 통해서 공명이 생기는 등등이원인인데요.기본적으로 공명이 생기는 이유는 진동비가 비슷하기 때문에 그 헤르츠가 동일하기 때문에 공명이 생기게 되는것 입니다.