답변 내역

안녕하세요. 이현주 전문가입니다.음악에도 우리나라와 외국에 조금씩 대하는것이 다른데요재즈 뿐만이 아니라 우리나라 음악에 리듬은 첫박에 강을 두는경우가 많습니다.가령 4/4박자는 강 약 중강 약 처럼첫박에 강함을 주지만외국 같은 경우는 두번째에 강을 주는 경우가 많습니다.그러다 보니 그게 익숙하다 보니 말씀하신것 처럼 됩니다.

안녕하세요. 이현주 전문가입니다.거문고와 가야금은 우리나라 악기로 많이 듣기는 하지만 비슷하게 생겨서 구별하기 힘든데요거문고는 6줄로 이루어져 있고 가야금은 12줄로 되어 있습니다.가야금은 손을 뜯어서 연주 하고거문고는 손으로 뜯거나 술대로 튕겨서 소리를 냅니다.

안녕하세요. 이현주 전문가입니다.우선은 음악 이론을 하기 위해서는 음정을 먼저 알아야 합니다.그중에서도 말씀 하신는 장3도 단3도 구조를 알아야 하는데요장3도는 조금 쉽게 설명을 하자면 온음3개와 반음 2개로 이루어져 있는 형태를 말합니다.드리고 단3도는 온음2개 반음2개로 이루어져 있습니다.

안녕하세요. 이현주 전문가입니다.말씀하신 것 같은 경우는 블루스 스케일은 재즈에서 많이 사용을 하는 스케일로마이너 펜타 토닉 스케일에서 플랫5 (b5) 를 추가하면 블루스 스케일이 됩니다. 

안녕하세요. 이현주 전문가입니다.일반적으로 오케스트라 같은 경우는 규모나 크기에 따라서 조금씩 다르긴 하지만 일반적으로 60 명에서 부터 많게는 120명 130 명까지도 구성이 되어 있기는 합니다. 

안녕하세요. 이현주 전문가입니다.음악이 감정 전달 하는데 굉장히 효과적인 이유 중에 하나가 음악 특성을 결정하는 장조 단조를 잘 이용을 해서 사람의 심리를 잘 표현 하기 때문에 아무래도 음악이 가지고 있는 매커니즘이 아닐까 싶습니다. 슬플 때 슬픈 음악을 들으면 오히려 치유가 되는 것처럼 마이너 음악을 작곡을 하게 되면 그런 것에 위로를 받기 때문에 그런 것이 음악에 가지고 있는 매력 이지 않을까 싶습니다

안녕하세요. 이현주 전문가입니다.참 어려운질문 같습니다. 기술과 음악 융합에 대한미래는 여러 가지로 나눠 질 것 같습니다. 우선은 인공지능으로 인해서 작곡이 쉬워 진다는 점에서는 굉장히 작곡을하거나 듣는 사람들에게는 힘든 부분들이 있습니다. 인공지능이 작곡한 노래나 음악을 들어 본 결과 아직까지는 어색한 느낌이 많기 때문입니다. 하지만 긍정적으로 바라 보는 것은 인공지능이 작곡한 곡이 그 상황 상황 맞게끔은 어느 정도 맞춰 주기 때문에 그것을 참고를 해서 작곡을 하거나 여러 가지 음악 활동을 할 수 있기 때문에 좋은 점이 라고 볼 수도 있을 것 같습니다. 하지만 실제로 작곡을 하는 분들은 이러한 작곡의 기술 없이 무작정 찍어내는 듯한 음악은 음악으로 치부 하지 않는 듯한 그런 마음을 가지고 있기 때문에아직까지는 더 시간이 지나야지 될 것 같습니다

안녕하세요. 이현주 전문가입니다.질문 하신 내용이 왼손과 오른속이 동시에 같은 음을 눌러야 하는데 다른 음을 눌러서 이상하다는것 같다는말씀이신가요?악보가 왼손 악보와 오른손이 치는것이 똑같지 않습니다.왼손은 주로 화음에 맞게 베이스를 잡는것이 많고 오른손은 멜로디를 담당하기 때문에 서로 매칭이 안 맞을수 있습니다.

안녕하세요. 이현주 전문가입니다.제가 알고 있기로는 교과 과목으로는 국어, 영어, 사회, 역사 이렇게 보는것으로 알고 있습니다.(수학제외)일반성적은 40% 반영을 하고 출석이 10% 나머지 50%는 실기 입니다.평균으로는 1.4: 1 경쟁률인데 자세한건 학교에 문의 하시는것이 훨씬 정확합니다.

안녕하세요. 이현주 전문가입니다.임프로비제이션은 에드립하고는 조금 살짝 거리가 있는 의미라고 볼수 있습니다.에드립은 기존에 있는 곡에 더 하는것이라면임프로비제이션은 새로운것을 그대로 하는 즉흥적인 연주라고 보시면 될것 같습니다.