전문가 프로필

답변 내역

손애 묻지 않는 크레파스 색칠 했을 때?
안녕하세요. 윤지혜 전문가입니다.손애 묻지 않는 크레파스(일반적으로 "무수지 크레파스" 또는 "비융합 크레파스"라고도 합니다)의 특징과 그 도색 방식에 대해 궁금해 하신 것 같네요. 일반 크레파스와 비교했을 때, 손애 묻지 않는 크레파스가 어떻게 다르게 도색되는지, 그리고 손애 묻지 않는 크레파스는 융합성이 적고, 피부에 묻지 않도록 설계된 크레파스입니다. 그래서 보통 일반 크레파스보다 더 지속적인 사용이 가능하고, 얼굴이나 손에 묻지 않게 도색할 수 있는 장점이 있죠.손애 묻지 않는 크레파스는 색이 연하게 도색되는 경향이 있으며, 이는 왁스 성분이 높아서 색소가 많이 입혀지지 않기 때문입니다. 덧칠을 하면서 점차 색을 진하게 만들 수 있습니다.수작업으로 채색을 할 때, 손애 묻지 않는 크레파스는 색감이 연하고 부드러운 느낌을 원할 때 적합하며, 여러 번 덧칠하는 방식으로 점진적으로 컬러를 쌓아갈 수 있습니다.따라서 연하고 부드러운 색을 선호하거나 피부에 묻지 않도록 사용하려면 손애 묻지 않는 크레파스가 유용하고, 강한 색감을 원한다면 일반 크레파스를 사용하는 것이 더 좋습니다. 그러니 이러한 무수지 크레파스를 이용하면은 도색이 연하게 된다는 것은 감안하시기를 바라도록 하겠습니다.
학문 / 미술
24.12.20
0
0

캐리커쳐 채색 재료 추천 부탁드립니다
안녕하세요. 윤지혜 전문가입니다.캐리커쳐 스타일의 그림은 보통 강렬하고 발랄한 색감과 단순하면서도 표현적인 채색이 중요하죠. 그래서 채색 재료도 그 특성에 맞춰서 선명하고 다채로운 색을 잘 표현할 수 있는 재료를 사용하는 것이 좋습니다. 수작업으로 채색을 하려면 어떤 재료를 쓰느냐에 따라 결과물이 크게 달라질 수 있기 때문에, 그림체와 어울리는 재료를 고르는 것이 중요해요. 수채화는 투명하고 부드러운 색감을 표현할 수 있어 캐리커쳐의 생동감과 감각적인 느낌을 살릴 수 있습니다. 색이 번지는 효과나 그라데이션을 잘 살릴 수 있어 캐리커쳐의 인물에 자연스러운 톤을 추가하기 좋아요.캐리커쳐는 색감이 강렬하고 표현이 자유로워야 하므로, 마커, 아크릴, 수채화, 잉크, 색연필 등을 적절히 섞어 사용하는 것이 중요합니다. 채색의 특성을 살리면서도 단순하고 강렬한 색감을 강조할 수 있도록 각 재료의 특성을 잘 활용해 보세요. 다양한 실험을 통해 자신만의 스타일에 맞는 채색법을 찾아가면, 더 만족스러운 결과를 얻을 수 있을 거예요. 부디 제가 드린 답변이 채색하시는 데에 조금이나마 참조가 되었기를 진심으로 바라겠습니다~!
학문 / 미술
24.12.20
0
0

클립 스튜디오 필압을 마그마(사이트)처럼 하는법
안녕하세요. 윤지혜 전문가입니다.클립 스튜디오 페인트(클튜)에서 마그마 펜처럼 필압을 설정하고, 하얀색 원(드로잉 가이드)을 나타내는 방법을 설정하는 방법에 대해 알려드릴게요. 아이패드 프로에서 클튜를 사용하시는 만큼, 펜 설정을 통해 마그마 펜처럼 더 유연하고 직관적인 느낌을 얻을 수 있을 거예요.마그마(Magma)에서 펜을 사용할 때는 필압이 굉장히 자연스럽고 직관적으로 느껴졌을 거예요. 클튜에서 이를 재현하려면 필압 설정을 조정해야 합니다. 클립 스튜디오에서 마그마 펜처럼 그리려면, 펜 설정을 통해 필압 강도를 조절하고, 브러시 질감을 커스터마이즈하여 마그마 펜의 느낌을 최대한 비슷하게 만들 수 있습니다. 또한 하얀색 원 표시는 펜 커서 설정에서 활성화하여 드로잉 가이드를 추가할 수 있습니다.이렇게 설정을 바꿔가며 자신에게 맞는 스타일을 찾아보세요. 클튜에서 설정을 조금씩 조정하면 마그마 펜처럼 자연스러운 필압 효과를 구현할 수 있을 거예요. 아무쪼록 제가 드린 답변이 조금이나마 참조가 되었기를 진심으로 바라도록 하겠습니다.
학문 / 미술
24.12.20
0
0

제가 요즘 그림 그리는데 너무 화나요.
안녕하세요. 윤지혜 전문가입니다.그림 그리다가 힘들고 좌절감을 느끼는 건 정말 자연스러운 일이에요. 특히 독학을 하면서 인체나 기본기를 연습할 때는 더욱 그렇죠. 당신이 느끼는 그 질투와 불안감, 그리고 그림 그리기가 싫어지는 마음은 많은 사람들도 겪는 과정이에요. 하지만 그 감정들을 어떻게 다룰지가 앞으로 더 중요한 부분이죠.그림을 그리기 힘들고 질투가 나서 불안하거나 싫어지는 감정은 지금 당신만의 감정이 아니라 많은 사람들이 겪는 자연스러운 과정이에요. 중요한 건 계속해서 조금씩, 자신의 속도에 맞게 그려 나가는 것이에요.그림은 시간이 걸리는 일이므로, 자기 자신에게 너무 많은 부담을 주지 말고, 여유를 가지며 조금씩 성장하는 모습을 즐겨보세요. 그리고 다른 사람들과 비교하기보다는, 지금 내가 얼마나 성장했는지를 느끼는 것이 중요해요. 천천히 해도 괜찮아요. 그 여정에서 배우고, 경험하고, 나아갈 거예요. 그림그리다가 너무 화가 날때에는 심호흡을 하고 하루하루 정진해나가시기를 권장드리겠습니다~!
학문 / 미술
24.12.20
0
0

자주색 진홍색 암적색 와인색 버건디색
안녕하세요. 윤지혜 전문가입니다.자주색, 진홍색, 암적색, 와인색, 버건디색은 모두 비슷한 계열의 색들이지만, 정확히는 조금씩 다른 색을 나타냅니다. 이들 각각은 색의 톤, 명도, 채도에 따라 차이가 있을 수 있습니다. 자주색은 빨간색과 파란색이 섞여 만들어지는 색으로, 보통 파란색이 섞인 붉은색을 의미합니다. 진홍색은 자주색보다 조금 더 밝고 강렬한 빨간색을 의미합니다. 빨간색이 더 강조된 색상으로, 자주색보다는 파란 기운이 덜한 느낌을 줍니다 암적색은 진홍색보다 더 어두운 붉은 색으로, 붉은색과 갈색이 섞인 색입니다. 와인색은 암적색과 유사하지만, 와인과 같은 깊은 붉은색으로 갈색이 섞인 붉은색입니다. 버건디색은 와인색과 유사한데, 약간 더 보랏빛을 띄고, 갈색이 섞인 붉은 색조입니다. 이제 이 색들이 각각 어떠한 특징을 가지고 있는지에 대해서 좀 이해가 가시는지요.?
학문 / 미술
24.12.20
0
0

미술용 연필 번짐방지할수있는방법.
안녕하세요. 윤지혜 전문가입니다.미술용 연필로 소묘를 그릴 때 번짐 문제는 꽤 흔한 고민입니다. 특히 2B나 4B와 같은 부드러운 연필로 그릴 때는 번짐이 쉽게 일어나죠. 다행히 이 문제를 방지할 수 있는 방법들이 몇 가지 있습니다. 먼저, 연필의 경도를 바꾸는 것도 좋은 방법입니다. 부드러운 연필인 2B, 4B는 번짐이 쉽게 발생하므로, 상대적으로 경도가 더 높은 H, 2H, 4H와 같은 연필을 사용하면 번짐을 줄일 수 있습니다. 하지만 이런 연필은 부드러운 톤을 내는 데는 불편할 수 있으니, 경도 조합을 고려해보세요. 예를 들어, 그림의 세밀한 부분에는 H계열 연필, 그라데이션이나 어두운 부분에는 B계열 연필을 사용할 수 있습니다.작업 중에 손이 그림을 문지르거나 번지게 하는 주된 원인 중 하나는 손의 기름입니다. 연필이 번지지 않도록 작업할 때 손을 종이에서 떨어뜨리거나, 종이 위에 놓을 때 손목 부분에만 살짝 닿게 하는 것이 좋습니다. 손이 많이 닿는 부위에는 청결한 천을 깔고 작업하는 방법도 있습니다. 이렇게 몇 가지 방법을 조합하면 연필 번짐을 효과적으로 방지할 수 있습니다. 가장 중요한 점은 연필의 경도, 종이의 질감, 그리고 작업 환경을 적절히 조정하는 것입니다. 각 방법을 잘 활용해서 번짐 문제를 최소화하고 깔끔한 소묘 작업을 할 수 있을 거예요! 그러니 연필번짐을 막고싶다면 2H 연필을 사용해보시는 것을, 적극적으로 추천드리는 바입니다.
학문 / 미술
24.12.20
0
0

진짜 입시미술을 노력한다고 되긴하는걸까요
안녕하세요. 윤지혜 전문가입니다.입시미술에서 “노력”과 “재능”에 대해 고민하는 것은 정말 많은 학생들이 겪는 문제예요. 입시미술은 단순히 그림을 잘 그린다는 것뿐만 아니라, 전략적인 접근과 꾸준한 노력, 그리고 다양한 경험이 중요하기 때문에, 자신이 어디서 더 개선할 수 있을지에 대한 생각을 갖는 건 매우 중요합니다."재능"은 분명히 그림을 그리는 데 있어서 유리한 점이 있을 수 있지만, 입시미술에서는 노력의 비중이 매우 큽니다. 그림 실력을 쌓는 데 있어, “타고난 재능”보다 꾸준한 훈련과 피드백, 그리고 시간 관리가 더 큰 영향을 미칠 수 있어요. 그럼에도 불구하고, 재능이 뛰어난 친구들은 상대적으로 빠르게 실력을 향상시킬 수 있지만, 결국 "노력"이 실력을 따라잡을 수 있도록 해주는 중요한 요소가 됩니다. 결론적으로, 노력은 절대로 배신하지 않습니다. 물론 재능이 있는 사람을 따라가기는 어려울 수 있지만, 결국 장기적으로 보면 꾸준한 노력은 큰 차이를 만들어냅니다. 따라서 자신을 믿고, 열심히 계속해서 노력해 보세요! 그 노력이 반드시 보답받을 날이 올 거예요. 그러니 입시미술도 노력하면 언젠가는 보상받을수있다고 생각하고 열심히 하기를 바래요.
학문 / 미술
24.12.20
0
0

도쿄 서양국립미술관 대학생 전시관람
안녕하세요. 윤지혜 전문가입니다. 일반적으로 "대학생 요금"이 적용됩니다. 한국 대학생이라도 일본의 미술관에서는 외국인 대학생에게도 할인 혜택을 제공하는 경우가 많습니다. 대부분의 경우, 대학생 요금은 재학증명서를 요구하는데, 이를 미술관에 방문할 때 함께 제시하는 것이 좋습니다. 따라서, 미술관에 방문하기 전에 웹사이트나 전화로 확인하거나, 재학증명서(혹은 학생증)를 준비해 가시면 됩니다. 그러니 도쿄서양국립미술관 대학생 신분으로 전시관람하시려면은 바로 이러한 방법으로다가 전시회를 가시는 것이 좋으실 것이라고 생각합니다.
학문 / 미술
24.12.20
0
0

물방울그림 누구작품인가요.?..
안녕하세요. 윤지혜 전문가입니다.단순 이니셜 사인으로는 작가를 알기 어렵습니다.김창열 화백이 그린 후 전업, 비전업 가릴거 없이 수많은 사람들이 그렸습니다. 심지어 해외에도 많고요. 삼각지쪽 액자거리 가시면 거의 기본으로 비치한 그림이 물방울 그림일정도입니다. 단순 이니셜 사인으로는 작가를 알기 어려운 경우가 많다는 점에 대해 언급하신 부분에 대해 이해합니다. 특히, 김창열 화백의 물방울 그림은 많은 사람들이 그린 작품이기 때문에 그 작품을 본 사람들은 쉽게 혼동할 수 있습니다. 이 문제는 작가의 스타일이나 사인이 일반적이거나 유명한 작품에서 흔히 등장하는 경우일수록 발생할 수 있습니다.단순한 이니셜 사인만으로는 작품을 구별하는 데 한계가 있을 수 있으며, 김창열 화백의 물방울 그림과 유사한 스타일을 그린 작품들이 많은 이유도 이 때문입니다. 그러므로 작품의 진위 여부를 판단할 때는 사인 외에도 기법, 스타일, 작품의 배경 등을 종합적으로 고려하는 것이 중요합니다. 그리고 대부분 이런 그림의 경우에는 그다지 가치가 있다고 할 수는 없으니 장식용으로 잘 활용하면 좋을것같아요.
학문 / 미술
24.12.19
0
0

자캐 커뮤에 대해 궁금한 점이 있어 질문합니다.
안녕하세요. 윤지혜 전문가입니다.자캐 커뮤니티에서 2인 커미션(지인캐와 제캐를 함께 그리는 커미션)을 넣는 것이 가능한지에 대해 궁금하신 것 같습니다. 이와 관련된 규칙은 커뮤니티의 규정과 선관(선작/작업 전 예약 커미션)에 따라 달라질 수 있습니다. 일반적으로 선관(선작)은 특정 작가에게 먼저 예약을 넣는 방식이기 때문에, 두 캐릭터를 한 번에 그리는 커미션이 가능하다면, 선관을 넣은 사람이 그 요청을 할 수 있는 경우가 많습니다. 그러나 각 커뮤니티마다 세부 규정이 다를 수 있기 때문에 그 커뮤니티의 규정을 먼저 확인하는 것이 중요합니다 커뮤니티 규정에 따라 지인캐와 자캐의 조합을 허용하지 않는 경우나, 두 개의 캐릭터를 하나의 커미션에 넣는 것을 제한하는 규정이 있을 수 있습니다. 일부 커뮤니티에서는 자캐와 지인캐를 구분하여 그리기를 요구하는 경우가 있기 때문에, 이 점은 커뮤니티의 규정을 반드시 확인하셔야 합니다. 시간과 노력이 필요할 수 있기 때문에, 이를 고려하여 작가와의 협의가 필요할 수 있습니다.커뮤니티 규정에 따라 지인캐와 자캐를 함께 그리는 커미션을 선관으로 넣을 수 있는지 여부는 다를 수 있습니다. 따라서 커뮤니티 규정을 확인하고, 작가와 상의하여 두 캐릭터를 포함한 커미션을 넣을 수 있는지 확인하는 것이 가장 확실한 방법입니다. 이제 자캐 커뮤를 하실 때 주의사항에 대해서 어느정도 이해가 되셨을런지요..?
학문 / 미술
24.12.19
0
0