안녕하세요. 윤지혜 전문가입니다.
미술
Q. 미대입시학원 옮기기에 대한 질문..
안녕하세요. 윤지혜 전문가입니다.미대입시학원을 옮길지 고민 중이시군요. 이런 상황에서는 학원의 스타일과 자신의 목표가 얼마나 잘 맞는지가 중요한 포인트입니다. 다른 학원에서 빠르게 한 작품을 완성하는 방식과 비교할 때, 현재 다니고 있는 학원에서 여러 그림을 그리는 방식은 그림의 퀄리티나 기술적인 깊이를 더 중시할 수 있기 때문에, 이런 부분을 먼저 잘 이해하는 것이 중요합니다. 입시 시험의 종류와 자기 스타일을 고려해야 합니다. 어느 학원이 더 나은지에 대한 객관적인 답은 없고, 결국 자신의 스타일과 목표에 맞는 학원을 찾는 것이 중요합니다. 현재 학원이 제공하는 작품 하나하나의 완성도와 기술적인 성장을 중요시한다면 계속 다니는 것도 좋습니다. 학원 옮기기를 결심하기 전에, 한 번 현재 학원에서 피드백을 더 많이 받아보고, 자신이 부족하다고 느끼는 부분을 더 집중적으로 보완해 나가는 방법도 고민해보세요. 학원의 방식이 자신에게 맞지 않다고 느껴지면, 옮겨가면서 더 다양한 경험을 해보는 것도 좋은 방법이 될 수 있습니다. 그런데 대부분의 경우 도망친 곳에 낙원은 없다고 할 수 있겠습니다. 지금 있는 학원에서 그냥 도망치는 기분으로 나오는 것이라면 그냥 계속 다니는 것이 좋을거라고 생각합니다.
미술
Q. 일러스트를 잘 아시는 분들에게 여쭈어보고 싶어요
안녕하세요. 윤지혜 전문가입니다.이해할 수 있습니다! 색을 한정짓는 습관이 채색에 일관성을 주고, 명암 묘사나 조화를 잘 유지하는 데 도움이 되긴 하죠. 하지만 채색을 너무 제한적으로 한다면, 때때로 색의 다양성이 부족해서 결과물이 단조롭거나 흐릿해 보일 수 있습니다. 또한, 특정 색 수에 맞추기 위해 억지로 색을 맞추려는 과정에서 자연스러운 변화를 주기 어려운 경우도 생기죠.이 질문을 보면 자신의 스타일을 찾는 과정에 있는 것 같고, 그 자체가 매우 중요하다고 생각합니다. 기술적으로 잘 된 그림을 그리기 위해선 색상을 제한할 수 있지만, 동시에 그 제한된 색을 어떻게 조화롭게 배치하고 활용하는지가 중요합니다. 지 금의 색 제한이 작업에 불필요한 억제를 주고 있지 않은지, 그림이 흐릿하거나 덜 생동감이 나오는 원인인지 다시 한번 살펴보는 게 중요합니다. 만약 억지로 색을 맞추다 보니 자연스러운 채색이 어려워진다면, 색을 조금 더 여유롭게 사용하면서 자연스럽게 표현하는 방향을 고민해보세요. 너무 얽매이다보면 자기도 모르게 고착화 됩니다. 조금은 마음가짐을 가볍게 하시고 장난스럽게라도 하나하나 바꿔나가본다면 변화가 생길 거에요..
미술
Q. 제가 가지고 있는 그림 습관 버려야 할까요
안녕하세요. 윤지혜 전문가입니다.색을 한정지어 사용하는 습관이 나쁜 건 아니지만, 더 많은 색을 활용하는 것이 그림에 다양성과 깊이를 추가할 수 있습니다.. 채색의 색상 제한이 스타일로 작용할 수도 있지만, 때때로 색을 추가하면 밝기나 명암을 더 잘 표현할 수 있어 그림에 더 풍부한 감각을 불어넣을 수 있죠. 결론적으로, 지금의 방식이 유효하고 안정적이라면 고수할 수 있지만, 다양한 색을 시도해 보면서 표현의 폭을 넓히는 것도 좋은 경험이 될 것입니다. 처음에는 습관을 버리는 것이 힘들어서 계속 도르마무처럼 되돌아가겠지만 한번 굴러가던 바퀴를 멈추고 다른 방향으로 돌리기 시작하면 다시 습관을 잡을 수 있으니 힘들어도 실패했다생각하지말고 계속해서 도전해보세요!
미술
Q. 서양미술사 고전주의 신고전주의에 대해
안녕하세요. 윤지혜 전문가입니다.고전주의는 고대 그리스와 로마의 미술, 건축, 철학을 이상화하고 모방하는 예술적 흐름을 의미합니다. 고대의 미술을 기준으로 하여 규범적인 아름다움, 조화, 균형을 중시했죠. 고전주의는 르네상스 시대에 다시 부활하며, 고대의 이상적인 형태와 비례를 따라 그려졌습니다. 신고전주의는 18세기 후반~19세기 초 유럽에서 등장한 예술 운동으로, 고대 그리스와 로마의 미술과 문화를 새롭게 재해석하고 부흥시키려는 운동이었습니다. 고전주의는 르네상스 시대에 고대의 영향을 받은 것이라면, 신고전주의는 계몽주의와 혁명적인 사회적 변화 속에서 고대 문명에 대한 새로운 관심과 해석에서 나온 것입니다. 이렇게 고전주의와 신고전주의의 차이점을 이해하면, 두 예술 운동이 각각 어떤 시대적, 사회적 변화에 영향을 받았는지, 그리고 각각의 예술 작품이 어떤 메시지를 담고 있는지 더 잘 이해할 수 있습니다. 제가 드린 답변이 참조가 되셨기를 바랍니다 감사합니다.
미술
Q. 인공지능이 예술 창작에 미치는 영향은 무엇이 있을까요?
안녕하세요. 윤지혜 전문가입니다.인공지능(AI)이 예술 창작에 미치는 영향은 그 범위가 매우 넓고, 그로 인한 변화는 예술의 정의뿐만 아니라, 창작 과정과 작품의 가치에 대한 개념까지도 재정립하게 만들고 있습니다. 최근 몇 년 동안 AI 기반의 예술 창작이 급격히 발전하면서 예술계에서 큰 논란과 함께 많은 논의가 이어지고 있는데요, AI 도구가 대중화되면서 예술 창작의 문턱이 낮아졌습니다. 누구나 AI 툴을 사용하여 그림을 그릴 수 있고, 음악을 만들 수 있습니다. 이는 예술 창작에 대한 접근성을 확장시켰고, 창작의 주체가 전문가에서 일반 대중으로 확장되었습니다. 예술가들이 AI와 협업하는 경우가 많아지고 있습니다. AI가 제시하는 결과물에 예술가가 수정하거나, 그것을 바탕으로 창작을 이어가면서, 예술의 창작 과정이 확장되고 있습니다. 예를 들어, AI가 생성한 그림을 바탕으로 추가적인 터치를 넣는 작업이나, AI로 만들어낸 음악의 분위기를 사람이 더 발전시켜 완성하는 작업이 이루어지고 있습니다. AI가 예술 창작에 미치는 영향은 예술의 창작 과정, 예술의 정의, 그리고 예술 시장에 이르기까지 다양한 차원에서 큰 변화를 일으키고 있습니다. 아마도 아티스트를 도와주는 도구로써 변화할 가능성이 높다고 보입니다.