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아리따운안경곰70
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발레에서 백조의 호수가 유명한 이유는 무엇인지 궁금합니다

다른 표현 예술들은 여러가지가 유명하고

사람들도 다양함을 즐기던데

신기하게도 발레예술에서는

백조의 호수만 기억이 날 정도로

어떤 공연이든지 백조의 호수만 보이게 됩니다


발레에서 왜 유독 백조의 호수라는 작품이 유명한 것인지

일반인들은 모르는 다른 이유가 존재하나요?

차이코프스키의 백조의 호수가 발레에서 유명한 이유가 무엇일까요?


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    안녕하세요. 임지애 인문·예술전문가입니다.

    백조의호수가 사실 초연 때에는 혹평을 받았으며 시간이 지난 후에야 진가를 인정받은 작품이라는것입니다. 지금의 백조의 호수를 만들어 준 것은 러시아의 안무가 마리우스 프티파와 공동 안무가 레프 이바노프였습니다. 프티파는 주역 무용수들의 마임과 회전 테크닉으로 음악과 춤을 조화시켰으며, 이바노프는 짝짓기 철을 맞은 백조들의 아름다운 날개짓을 오랫동안 관찰한 뒤 오데트와 백조소녀들의 안무를 완성했다고합니다. 이렇게하여 새롭게 개선된 안무에 의해 이 작품은 비로소 진가를 인정받을 수 있었다고합니다.

  • 안녕하세요. 정준영 인문·예술전문가입니다.

    19세기 후반 러시아 발레의 유산인 [백조의 호수]는 차이콥스키의 음악에 마리우스 프티파의 안무로 러시아에서 초연됐다. 원래 이 백조 이야기는 러시아에 널리 알려진 전설을 재구성한 것이다. 그 내용은 이러하다.


    여인으로 변해 호수에서 목욕하는 백조의 옷을 한 사냥꾼이 감춰 결혼했으나 몇 년 후 백조는 옷을 찾아 날아갔다는 것인데, 어쩐지 우리나라의 ‘나무꾼과 선녀’ 이야기와 비슷하다.

    1875년 차이콥스키가 작곡가 림스키 코르사코프에게 보낸 편지에 보면 볼쇼이 극장의 베기체프에게 새로운 발레 작곡을 의뢰받았는데 발레 음악을 해보고 싶었기 때문에 승낙했다고 나와 있다. 이 발레의 주제를 누가 제안했느냐에 대해서는 의견이 분분하지만 차이콥스키 자신이 발레의 제재를 내놓았다는 주장이 설득력 있다.


    차이콥스키는 이 작품의 작곡 의뢰를 받기 4년 전에 우크라이나 카멘카에 살고 있는 조카들, 자세히 말해 동생 알렉산드라의 아이들을 위해 백조 목각 장난감을 만들어 미니 공연을 해 주었다 한다. 거기에 쓴 음악은 독일 작가 무제우스의 메르헨(동화)을 바탕으로 작곡한 것이다.


    이 소품의 내용은 3막과 비슷한데 자신의 [교향곡 3번]을 완성한 직후였던 차이콥스키는 이 구상을 토대로 살을 붙였다. 즉 이 소품에서 몇 곡을 차용해 2막을 2주 만에 완성하고 1876년 4월20일 49곡 전곡을 탈고했다. 대본은 볼쇼이 극장의 총감독 겔체르와 베기체프가 공동으로 집필해 전4막의 대규모 낭만 발레로 발전시켰다.

    [백조의 호수] 초연은 1877년 2월20일 벤젤 라인징거의 안무로 볼쇼이 극장에서 펼쳐졌다. 안나 소베슈찬스카야가 주역을 맡은 이 공연은 성공하지 못했다. 형편없는 안무, 형편없는 무대 배경과 무대 의상, 오케스트라의 보잘 것 없는 연주를 고려하면 당연했다.


    게다가 1880년 벨기에 안무가 조셉 한센의 안무로 볼쇼이에서 공연한 버전은 초연보다 더욱 참담한 실패로 기록됐다. 앞서 언급했듯 절대음악적인 분위기, 빈약한 의상과 무대 장치가 한 몫 했다. 오데트를 춤춘 발레리나 소베슈찬스카야 역시 전성기가 지난 발레리나였다.


    요즘 공연되는 [백조의 호수] 버전은 따로 있다. 1895년 상트 페테르부르크 마린스키 극장에서 초연된 마리우스 프티파와 레프 이바노프가 주연하고 프티파가 안무를 담당한 악보다. 프티파는 차이콥스키가 1893년 사망한 뒤 볼쇼이 극장에서 [백조의 호수]를 발견했다.


    그는 총보를 검토한 뒤 음악과 예술성이 뛰어난 작품 임을 발견하고 마린스키 극장 지배인에게 이 발레를 차이콥스키 추도공연의 레퍼토리로 공연할 계획을 세웠다.


    일은 진행되어 차이콥스키의 막내 동생인 모데스트가 대본의 일부를 수정하고 작곡가 드리고가 곡의 일부를 변경했으며 차이콥스키 만년의 피아노곡과 18개의 소품집에서 3곡을 선곡해 관현악으로 편곡해 넣었다.


    처음에는 1894년 이바노프의 협력으로 추도공연으로 2막만을 공연했는데, 큰 호응을 얻었고 거기에 힘입어 다음해 1895년 1월 27일 무대에 올라갔는데, 레냐니가 주역을 맡은 이 공연은 대성공을 거두게 된다.


    이 공연에서 프티파는 1막과 3막, 이바노프는 2막과 4막을 안무했지만 건강이 나빠진 프티파가 백조의 호수에 거의 과거와 같은 실력을 발휘할 수 없었기에 이바노프의 입김이 강하게 작용했다고 볼 수 있다.


    여기서는 오데트와 왕자가 마법을 깨고 결혼에 이르는데, 지금까지 대부분의 백조의 호수는 이들이 안무한 틀에서 크게 벗어나지 않고 있다. 물론 남자 백조들이 나오는 매튜 본은 예외로 해 두자.

    [백조의 호수] 는 그랑 파드되(2인무)나 파티장면의 디베르티스망(줄거리와 관계없이 무용수의 기교를 자랑하기 위한 춤) 에서 고전발레의 특징이 많이 나타나지만 어슴푸레한 달빛이 비치는 호수, 백조와 인간의 사랑이라는 비현실적 이야기는 낭만발레의 특징을 갖는다.


    특히 의상에 있어서 라인징거 초연 시는 긴 의상이었으나 프티파-이바노프 판에서는 짧은 튀튀(발레복)로 바뀌면서 정확한 다리 동작을 강조해 백조의 신비함이 유연하게 나타난다.


    백조가 깃털을 가지런히 하기 위해 목을 둥글게 돌리는 움직임, 접혀있는 날개처럼 양쪽으로 팔을 굽히는 동작, 날갯짓하는 가슴, 날개 끝이 파르르 떨리는 섬세한 움직임, 다리의 물방울을 톡톡 털어내는 모습 등 새의 동작을 딴 표현이 압권이다.


    또한 우아하고 청초한 백조 오데트와 요염하고 강한 흑조 오딜 역을 한 발레리나가 스타급 발레리나의 연기와 테크닉을 모두 만끽할 수 있다는 매력도 빼놓을 수 없다.


    전 4막의 이 작품을 세계적으로 볼쇼이 발레단(볼쇼이의 그리가로비치는 2막으로, 키로프는 3막으로 바꿔 공연하고 있다.)의 안무와 로열 발레단의 안무 두 가지가 가장 많이 알려져 있고 인정받고 있는데, 똑같은 곡에 맞춰 안무를 한 것이라도 내용이나 안무, 스타일도 많이 다르다.


    가장 큰 특징을 꼽아보면, 로열 발레단의 것은 왕자와 오데트 공주가 함께 죽는 비극적 결말인데 비해 볼쇼이의 것은 사랑의 힘으로 악마를 물리치고 오데트가 마법에서 풀려나 인간으로 돌아온다는 결말을 취하고 있다.


    로열 버전은 전체적으로 색채가 좀 화려한 편이고 주역 무용수 두 사람에게 초점이 맞춰지는 반면, 볼쇼이 버전은 악마 로트바르트에게도 상당한 비중을 두어 볼만한 솔로를 추도록 안무했고 전체적인 색채가 로열에 비해 무채색에 가까운 편이다. (이 경향은 잠자는 숲 속의 미녀에서 확연히 드러난다).


    특히 로트바르트에 관한 부분이 확실히 구분되는데, 로열의 경우 거의 움직임이 없이 마임만으로 존재감만을 표현하는데 반해 볼쇼이의 경우 로트바르트가 상당한 비중을 가지고 왕자와 함께 춤추며 치열한 대결구도를 보인다.

    출처 : 클래식 명곡 명연주

  • 안녕하세요. 손용준 인문·예술전문가입니다. 차이코프스키는 36세 때 < 백조의 호수> 외에 49세에 < 잠자는 숲속의미녀) 그리고 < 호두까기 인형> 등 총 세 편의 발레 음악을 남겼는데 그중에서도 <백조의 호수>가 가장 유명합니다. 그의 발레 음악은 아름다운 멜로디, 달콤하고 감상에 찬 서정성, 등장 인물의 인간적 묘사, 환상적인 이야기 등을 잘 표현하고 있지요. 그리고 아마도 36세의 젊은 나이도 그의 작품에 영향을 줬을 것으로 추측 됩니다.

  • 안녕하세요. 박정욱 인문·예술전문가입니다.

    발레에서 "백조의 호수"는 피터 일리치 체이코프스키가 작곡한 클래식 음악으로, 발레 공연의 대표작 중 하나입니다. "백조의 호수"는 그 자체로도 아름다운 음악이지만, 그 유명함은 그와 함께 연관된 춤과 이야기로 인해 더욱 특별한 것으로 여겨집니다.

    "백조의 호수"는 주로 두 가지 이유로 유명합니다:

    1. 음악적 아름다움: "백조의 호수"는 피터 일리치 체이코프스키의 아름다운 작곡으로, 그의 대표작 중 하나입니다. 그렇기 때문에 곡 자체가 매우 감동적이며 감정을 자극합니다. 선율과 조화, 리듬 등이 조화롭게 어우러져 있어 청중들에게 감성적인 경험을 선사합니다.

    2. 강렬한 이야기와 춤: "백조의 호수"의 이야기는 마녀의 마법에 걸려 백조로 변해버린 공주 오데트와, 백조로 변하는 날마다 인간으로 돌아올 수 있는 시간이 제한된 왕자 지그프리트의 이야기를 다룹니다. 이 감동적인 이야기와 함께, 백조들이 춤으로 자신의 이야기를 표현하는 아름다운 발레 춤도 공연의 핵심 부분입니다. 특히 백조들이 호수에서 춤을 추는 장면은 아름다운 그림과 함께 연출되어, 이를 통해 춤의 아름다움과 감정을 표현합니다.

    이러한 이유로 "백조의 호수"는 발레의 수많은 곡 중에서도 특별한 위치를 차지하며, 많은 사람들에게 사랑받고 있습니다.

  • 안녕하세요. 조사를 해본 결과 백조의 호수는 차이콥스키가 작곡한 3막 발레입니다. 1877년 러시아 상트페테르부르크에서 초연되었으며, 오늘날까지도 전 세계에서 가장 사랑받는 발레 작품 중 하나로 손꼽힙니다.

    백조의 호수가 유명한 이유는 다음과 같습니다.

    • 아름다운 음악: 차이콥스키가 작곡한 음악은 매우 아름답고 감동적입니다. 백조의 호수에 사용된 음악은 특히 유명하여, 오늘날에도 클래식 음악 콘서트에서 자주 연주됩니다.

    • 흥미로운 이야기: 백조의 호수는 흥미롭고 감동적인 이야기로 이루어져 있습니다. 이야기는 왕자 지그프리드가 아름다운 백조 오데트와 사랑에 빠지지만, 오데트는 마법에 걸려 백조로 변해 있습니다. 지그프리드는 오데트를 구하기 위해 마법을 깨뜨려야 합니다.

    • 화려한 무대와 의상: 백조의 호수는 화려한 무대와 의상으로 이루어져 있습니다. 백조의 춤은 특히 아름다워서, 관객들을 매료시킵니다. 도움이 되셨다면 좋아요 추천 부탁드립니다. ^^