작품의 일부가 액자 밖으로 이어지는 것처럼 표현하면 실제 화면보다 공간이 더 넓게 느껴지기도 하는데, 화면 안에 보이지 않는 부분까지 상상하게 만드는 시각적 효과는 어떤 기법인가요?

Question

작품의 일부가 액자 밖으로 이어지는 것처럼 표현하면 실제 화면보다 공간이 더 넓게 느껴지기도 하는데, 화면 안에 보이지 않는 부분까지 상상하게 만드는 시각적 효과는 어떤 기법인가요?

Answer 1

안녕하세요. 김원태 전문가입니다. 작품의 일부가 액자나 화면 밖으로 이어지는 것처럼 표현하는 것은 프레임 밖 공간의 암시 또는 화면 밖 공간의 활용이라고 설명할 수 있습니다. 특히 화면 가장자리에서 인물이나 사물의 일부를 의도적으로 잘라내는 방식은 크로핑(cropping)이라고 합니다.

 이러한 구성은 관람객에게 화면에 보이는 것만이 작품의 전부가 아니라는 느낌을 줍니다. 예를 들어 사람의 팔이나 건물의 일부가 화면 가장자리에서 잘려 있다면, 관람객은 화면 밖에도 몸 전체나 건물이 계속 이어져 있을 것이라고 자연스럽게 상상하게 됩니다.

 이 때문에 실제 화면을 제약하지 않아서 화면의 크기보다 공간이 더 넓게 느껴지고, 장면에 무한한 상상력을 가미해서 개방감이나 긴장감, 움직임도 생길 수 있습니다. 사진에서는 인물의 시선이나 움직임이 화면 밖으로 이어지는 효과를 만들 때 자주 활용되고, 회화나 일러스트에서도 화면의 경계를 넘어선 공간을 암시하는 구성으로 사용됩니다.

 즉, 모든 공간을 화면 안에 보여주는 대신 일부를 의도적으로 화면 밖에 남겨두어 관람객의 상상으로 보이지 않는 공간을 완성하게 만드는 시각적 표현이라고 할 수 있습니다.