Q. 현대 미술의 예술 사조는 무엇이라고 정의할 수 있을까요?
안녕하세요. 장서형 전문가입니다.과거의 미술 사조보다 현대 미술의 예술 사조를 정의하는 것이 훨씬 복잡하고 도전적인 문제라 할 수 있습니다.현대미술의 경우, 특정 스타일이나 운동으로 묶이기보다 다양성, 다원성이 존중받기 때문입니다.현대 미술은 19세기 말, 20세기 초반의 근대 미술 이후 등장했다고 할 수 있는데, 여기에는 현재 진행형인 미술 활동이 모두 포함되어 있어 이전 과거의 화풍,미술운동 등과 달리 매우 유동적인 개념이기도 합니다.특히, 전통회화나 조각기법뿐만 아니라, 비디오 아트, 디지털 아트, 설치 미술, 퍼포먼스 등 다양한 기술도 사용되고 또한 단지 아름다움만 표현하기보다 어떠한 메세지를 갖고 관람객과의 대화도 중시하는 모습을 보이고 있습니다.이렇게 관객 해석과 참여가 작품의 의미를 완성하는 데 중요한 요소로 작용하는 것이 특징이기도 합니다.앞으로도 현대 미술은 끊임없이 변화하고 실험할 것이며, 한 단어로 요약하기는 어렵겠지만 그 안에서 관람객과 작가가 각자 고유 해석을 가지고 완성해가는 것이 아무래도 핵심이지 않을까 싶습니다.
Q. 미술사에서 인상파는 어떤 화풍인가요?
안녕하세요. 장서형 전문가입니다.인상파는 당시 전통적인 회화 방식(사실주의)이 인정받는 상황 속에서 새로운 화풍으로 각광받으며 미술사 흐름을 바꾼 혁명적 운동이기도 한데요.특히, 기존 리얼리즘 시대에는 작가들이 집적 밖으로 나가는 일이 불가능했지만, 인상주의 화파 작가들은 직접 화구, 스케치북을 들고 야외에 나가서 빛, 색체, 순간의 생생한 모습을 표현하고자 했습니다.즉 순간에 느낀 감정, 자연풍경 등을 작품화하는 것인데, 그러다보니 관객들에게 하고자 하는 메시지고 담겨 또 팬들은 이것에서 흥미로운 사실을 알아내고자 합니다.그리고 인상주의는 그 당시에 생생한 표현에 초점을 맞춘 이들 작품들이 보수적인 미술계로부터 비판을 받는 일도 많았으나, 지금은 미술사에서 가장 중요한 전환점으로 여겨지고 있기도 합니다.
Q. 사진 예술은 빛과 카메라를 이용하여 이미지를 창조하는 예술인데요
안녕하세요. 장서형 전문가입니다.사진 기술은 현실의 특정 순간과 대상을 빛을 통해 포착하여 기록하는 것이죠. 현실을 반영한 듯한 것이 사진 예술의 특징입니다.그리고 사진은 사각의 프레임 안에 세상을 담는 것인데 이때 작가는 프레임을 통해 자신이 보여주자하는 것 그리고 배제하고자하는 것을 결정할 수 있고, 이를 통해 사진의 의미와 메시지를 만들 수 있습니다.특히, 시간이 연속성이라는 특징이 있는데, 이를 순간 포착하여 영원히 고정시킨다는 힘이 있죠.이 외에도 사진만이 가지는 독특한 예술성을 토대로 현대 사회의 다양한 영역에도 깊숙이 영향을 미치고 있는데요.개인의 일상 기록부터, 사회적 현장 증언 자료 등으로도 다양하게 쓰이고 있습니다.그리고 우리는 SNS를 통해서도 자유롭게 사진을 공유하고 소통할 수 있게 되었는데, 반면에 현실에 대한 왜곡된 인식을 심어주거나하면 문제로도 떠오를 수 있는 부분이 있습니다.한마디로 좋은 기술을 좋게만 사용하면 문제가 되지 않겠지만, 요즘처럼 딥페이크와 같이 부정적인 면에 사용하면 좋은 점도 퇴색될 수 있을 것같아 항상 주의가 필요할 것 같습니다.
Q. 미술사에서 바로크와 로코코의 차이점은 무엇인가요?
안녕하세요. 장서형 전문가입니다.바로크와 로코코는 미술사에서 시기적으로 이어지기도 하고 이름이 비슷해서 헷갈리는 경우도 종종 있는데요.두 사조의 차이는 바로크는 웅장하고 극적인 한편, 로코코는 섬세하고 장식적인 면이 강합니다.바로크는 약 17세기~18세기 초까지 유행하였고, 로코코는 약 18세기 초에 발전했습니다.또한, 바로크는 이탈리아 로마 중심이며, 종교적 장면이나 신화, 역사적 사건, 초상화가 강했고, 로코코는 프랑스 파리 중심 루이 15세 시대 귀족 문화에 기원을 두고 주로 귀족들의 연애 장면이나 유희, 일상 등의 주제가 많았습니다.바로크 예술은 건축, 조각, 회화 등 전반에서 볼 수 있고, 로코코는 실내 장식, 가구, 공예, 회화 등 사적인 공간 꾸미기를 통해서도 활발했습니다.이러한 차이를 참고하시면 좋을 것 같습니다.
Q. 디자인 운동이라 불리는 바우하우스 운동이 현대 미술과 건축에 미친 영향이 궁금해요.
안녕하세요. 장서형 전문가입니다.바우하우스는 1919년부터 1933년까지 독일에서 운영되던 예술 학교이고, 그 영향력은 단순한 교육기관을 뛰어넘어 20세기 현대 디자인, 건축, 예술 전반에 혁명적 변화를 가져왔다고 할 정도로 하나의 디자인 운동으로도 평가되는데요.바우하우스는 특히 이전에 순수 예술, 공예 디자인과 같은 예술 사이의 경계를 허물고 모든 시각 예술 분야를 건축이라는 큰 틀 아래 통합을 시키고자 했으며, 예술가와 장인의 협력으로 기능적, 미적으로 뛰어난 작품을 만드는 것을 목표로 했습니다.이에 TOTAL DESIGN이라는 개념이 나오기도 했구요.또한, 불필요한 장식을 피하고 대상의 본질과 기능, 구조에 집중하는 디자인을 추구했고 이것은 현대의 모더니즘 건축과 미니멀리즘 디자인의 철학이 되기도 했습니다.그리고 대량 생산과 현대 산업 디자인 분야의 발전에 영향을 미치기도 했습니다. 즉 규격화, 표준화된 디자인의 중요성이 반영되어 기술 발전에도 영향을 미친 것입니다.이렇듯 예술과 기술, 기능, 미학을 통합하려는 시도를 볼 수 있고, 이러한 영향으로 현대까지도 건축, 산업 디자인, 그래픽 디자인, 미술 교육 등 광범위한 분야에까지 영향을 미쳤다고 할 수 있겠습니다.
Q. 패션 센스를 키우려면 어떤 노력을 해야하나요
안녕하세요. 장서형 전문가입니다.저는 어릴때부터 패션쇼에 관심이 많아서 TV채널에서도 그런것만 보고 또 인터넷에서도 모델들 패션쇼 사진을 찾아서 모으곤 해서 패션 센스....라기 보다는 제가 좋아하는 저만의 패션 스타일 철학이 생긴 것 같은데요.요즘은, 어렵지 않게 유튜브 등에서도 데일리룩으로 검색하면 사람들이 추천하는 여러 유행스타일도 참고하실 수 있습니다.다양한 스타일을 검색해보는 것도 도움이 될 것 같아요. 연예인 공항패션스타일, 오피스룩스타일, 출근룩 등 말이죠.다만, 이런 것도 본인 의지와 관심에 의해서 지속적으로 될 수 있다는 점 참고하셔서 열심히 한번 자신만의 바운더리를 만드시길 바랍니다.!
Q. '큐비즘'의 주요 특징은 무엇이며, 이 운동을 주도한 예술가는 누구인가요?
안녕하세요. 장서형 전문가입니다.큐비즘은 다시점이 가장 큰 특징인데, 이것은 서양 미술이 하나의 고정된 시점에서 대상을 바라보고 그리는 원근법을 사용했다면, 큐비즘은 대상을 여러 각도에서 동시에 관찰하고 그 모습을 하나의 화폭에 다시 조합해 표현한 것이라는 점입니다.한마디로 컵하나를 놓고 그려도, 옆, 위, 정면 등에서 바라본 모습을 한 화폭에 담는 것입니다.큐비즘 하면 대표적인 인물로 이 운동을 창시하고 이끌었던 피카소를 들 수 있습니다. 큐비즘은 입체주의라고도 하는데 피카소의 작품 아비뇽의 처녀들이 큐비즘의 시작을 알린 작품이기도 합니다.그는 큐비즘 전 단계에 걸쳐 지속적으로 실험적인 작품을 계속 만들었구요.또 조르주 브라크라는 프랑스 화가 역시 피카소와 함께 큐비즘을 발전시킨 인물인데요. 초기 분석적 큐비즘 발전에 기여했고, 콜라주 기법을 도입하기도 했습니다.
Q. 미디어 파사드는 건물 외벽에 영상을 투사하는 예술인데요
안녕하세요. 장서형 전문가입니다.미디어 파사드 저도 신세계백화점 벽에 쏘는걸 본적이 있는데요. 정말...뭔가 신세계적이고 도시적이고 그랬던 것 같습니다. 확실히 광고엔 효과적일 것 같았는데요.미디어 파사드의 특징으로 랜드마크 창출하고 야간 경관을 활성화해주는 점도 매력적인 것이 있고, 또 경제적 효과도 창출할 수 있죠.만약에 이것이 노후된 도시에 있다면 도시 이미지를 현대적으로 개선하고 공공의 참여를 유도할 수 있는 등 공공 공간에 활력을 불어넣을 수 있는 장점도 있다고 합니다.반면에 과도하거나 부적절하게 운영하면 빛 공해를 유발할 수 있는데, 주변 거주민들의 생활이나 생태계에 부정적인 영향을 줄 수 있는 것입니다.또한, 너무 자극적이거나 난립한 미디어 파사드는 도시 경관을 해칠수도 있고, 운전자의 주의를 분산시킬 위험도 있다고 합니다.상업 광고가 지나치게 많거나 예술적 완성도가 떨어지면 역시 도시의 경관의 질을 떨어뜨리고 해서 이러한 점을 고려하여 성공적으로 운영하려면 많은 노력이 필요한 것 같습니다.
Q. 오나리자가 주목을 받게 된 도난 사건이 언제 발생했었나요?
안녕하세요. 장서형 전문가입니다.레오나르도 다빈치의 모나리자는 실제로 1911년 도난 사건에 휘말리기도 했고, 그 이후로 세계적으로 명성을 얻는 계기가 되기도 했는데요.1911년 8월 21일 파리의 루브르 박물관에 당시 직원이었던 사람이 작품을 훔쳤고, 훔친 이유로 모나리자가 이탈리아 것이고 이탈리아로 반환되어야 한다는 생각에 범행을 저질렀다고 주장하기도 했습니다.이 후 약 2년이 지나서 1913년 12월 이탈리아 피렌체에서 발견(그림을 팔려다가 덜미를 잡힘)되었고, 다시 루브르 박물관으로 돌아오게 되었다고 합니다.