성악의 발성은 어떤 과정을 거쳐 지금에 이르게 되었을까요?
가요와 성악의 발성이 크게 다르잖아요.
그래도 가요는 일반적으로 말하는 목소리와 크게 다르지 않은데, 성악은 많이 다른 것 같아요.
그렇게 일반적이지 않은 발성이 어떤 과정을 거쳐 만들어졌는지 궁금하네요.
2개의 답변이 있어요!안녕하세요. 박정욱 인문·예술전문가입니다.
성악의 발성은 오랜 시간 동안 발전하고 변화한 과정을 거쳐 지금의 형태에 이르게 되었습니다. 성악 발성은 목소리의 훈련과 기술적인 테크닉, 음악적 이해 등이 결합되어 복잡한 프로세스를 거쳤습니다.
다음은 성악 발성이 발전해온 주요 과정들입니다:
고대: 고대 그리스와 로마에서는 목소리의 예술적인 활용이 있었습니다. 그러나 실용적인 성악 기법이나 발성법이 발달하지는 않았습니다.
중세: 중세 시대에는 종교 음악이 중심이었으며, 이 때 성악은 교회 음악에서 중요한 역할을 했습니다. 그러나 고음과 저음의 분리가 거의 없이 이루어지는 간단한 음악적 형태였습니다.
르네상스: 르네상스 시대에는 음악의 다양성이 증가하면서 보다 복잡한 성악 작품들이 탄생했습니다. 또한 음악 학습과 교육이 확대되었습니다.
바로크: 바로크 시대에는 확장된 음악적 표현이 요구되며, 성악가들은 목소리의 다양한 부분을 훈련하여 기술적인 테크닉을 발전시키게 되었습니다.
클래식과 로맨틱: 클래식과 로맨틱 시대에는 보다 세밀한 표현과 감정을 전달하기 위한 기법들이 개발되었습니다. 발음, 숨쉼, 감정의 표현 등이 중요한 요소로 강조되었습니다.
20세기 이후: 현대 음악에서는 다양한 스타일과 접근법이 고려되며, 성악가들은 음악의 다양한 측면을 다루기 위해 다양한 기법을 사용하고 있습니다. 과학적인 지식과 기술, 음악 교육 등이 함께 발전하여 성악의 발성 기술도 더욱 정교해지고 다양해졌습니다.
성악 발성은 개인의 음성 특성, 음악적 스타일, 레파토리 등에 따라 다양한 접근법과 테크닉을 필요로 합니다. 발성 훈련, 음성 교육, 음악 교육 등을 통해 성악가들은 자신의 목소리를 발전시키며 음악 작품을 표현합니다.
안녕하세요. 강경원 인문·예술전문가입니다.
초기에는 그레고리안찬트 교회음악에서 사용되어지는 성가발성에서 점점 개인의 감정을 노래하는 발성으로 바뀌었습니다. 그러면서 극장에서 노래하게 되었는데, 극장에서 많은 사람들이 이해하고 들릴수 있도록 벨칸토ㅠ발성으로 자리잡게 되었지요. 엠프나 마이크없이 오케스트라를 뚫고 관객에게 전해져야하는 부드럽고 힘있는 발성으로 말이죠!^^
