마태수난곡을 작곡하게 된 배경과 특징은 무엇인가요?
바흐의 대표작 중 하나인 마태수난곡은 프로테스탄트 교회의 음악의 걸작으로 평가 받고 있습니다. 바흐가 이 곡을 작곡하게 된 배경과 이 곡의 특징은 무엇인가요?
바흐는 평생에 걸쳐 ‘하나님의 영광을 위하여 잘 정리된 음악을 작곡하는 것’을 열망하는 작곡가였고, 단순한 작품을 넘어 신앙고백이 되길 바라는 마음으로 작곡하였습니다.
마태 수난곡은 예수님의 수난이라는 비극적 사건을 바로크 음악적 기법으로 그림을 그리듯 묘사하고 있습니다. 바로크 음악의 표현적 특징은 인간의 감정 혹은 정서를 누구나 이해할만하게, 객관화하고 양식화시켜 재현하는 것입니다.
예를들어, 예수님이 채찍 맞는 장면을 날카로운 붓점 리듬으로 표현하였고, 지진과 천둥번개가 치는 장면에서는 짧고 강렬한 리듬과 빠르게 진행하는 반주부 선율로 긴장감을 자아냅니다.
바흐의 많은 작품들이 그러했듯이 마태수난곡 역시 생전에는 빛을 보지 못하였습니다. 그의 음악이 어렵고 시대에 뒤떨어졌다고 하여서 대중들은 바흐의 음악을 찾지 않았습니다.
그러나 1829년에 베를린에서 멘델스존이 마태수난곡을 초연하면서 본격적으로 바흐의 음악이 소개되기 시작하였습니다. 그뒤 바흐의 명성이 높아지면서 마태 수난곡은 고전 양식을 대표하는 위대한 작품이며, 바흐의 전 작품 가운데서도 최고 수준에 이르는 작품이라는 평을 받게 되었습니다.
안녕하세요. 김보안 인문·예술전문가입니다.
첨부터 마태수난곡은 연주가 되지 않았습니다.
바흐 사후에 발견이 되어서
연주가되었기 때문입니다.
기본적으로 복음서를 바탕으로 해서 크리스토의 고통을 다른 종교 음악을 이렇게까지 많은 연주곡으로 남긴 것에 대해서 교회에서 연주를 하고 했던
바흐기 후대에 많은 사람들이 감동과 작곡의 의미를 갖게 되었습니다.
안녕하세요. 박세공 인문·예술전문가입니다.
바흐의 마태 수난곡은 마태복음 26, 27장의 텍스트를 기반으로 만들어 졌으며,
특히 대작으로 여겨지는 것은 곡 안에 바로크 음악 모든 종류의 형식을 총 망라 했다는 것입니다.
작품 속에 르네상스 마드리갈을 연상시키는 복잡한 다성 합창이 있는가 하면 교회 예배 시간에 흔히 들을 수 있는 단순하고 화성적인 코랄이 있고, 화려한 오페라 아리아 못지않은 서정적인 아리아들이 있는가 하면 섬세한 레치타티보도 있습니다. 그래서 어떤 음악학자는 바흐의 [마태 수난곡]을 가리켜 “바로크 종교 성악곡과 세속 성악곡을 통틀어 모든 종류의 음악 형식을 다룬 만화경”이라고 표현하기도 했습니다.
마태수난곡은 마태복음 26장과 27장의 성경 말씀을 담고 있습니다.
바흐는 열렬한 루터파 신자로 음악에 성경 말씀을 입히는 방법으로
작곡하며 가사 전달에 큰 비중을 두었습니다.
음악을 만드는 것이 단순히 듣기 좋은 음악을 만드는 것이 아닌
설교와 가르침의 사역을 보았기 때문이라 합니다.
바흐 음악의 특징으로는 옛 시대의 재발견이 아니라 예술의 본질적 가치를 추구하는 새 시대의 출발이라고 합니다.
역사를 초월하는 불후의 명작이며,
바로크 양식의 고전적 작품을 대표하는 위대하고 성스러운 작품이며,
바흐 전 작품 가운데 최고 수준의 작품이라는 것입니다.
독일풍의 강렬하고 역동적이며,
이탈리아 전통의 화성적, 선율적 음악의 기법과 가톨릭적이고 감미로움을
나타낸 이상적인 결합의 결정체라고 합니다.
안녕하세요. 이병태 인문·예술전문가입니다.
안녕하세요. 정광채 인문·예술전문가입니다.
바흐의 대표작 중 하나인 '마태수난곡'은 예수의 십자가를 그린 성경 구절을 기반으로 작곡된 오라토리오입니다. 이 작품은 바흐가 라이프치히 교외의 교회에서 교향곡단을 지휘하며 작곡한 것으로, 1727년에 처음 공연되었습니다.
바흐는 이 작품을 작곡하게 된 배경으로, 당시 라이프치히에서는 예수의 십자가를 기념하는 음악회가 열리는 것이 일반적이었습니다. 바흐은 이 음악회에서 연주될 오라토리오를 위해 '마태수 복음서'에서 예수의 십자가를 그린 구절들을 골라 작곡하게 되었습니다.
이 작품의 특징은 예수의 십자가를 그리는 문장들을 현악기, 합창, 솔로 보컬 등 다양한 악기와 음악 요소를 조합하여 표현하고 있다는 것입니다. 또한, 이 작품에서는 바흐이 지향하는 기독교의 교리와 예수의 십자가를 향한 믿음이 깊이 담겨져 있으며, 성경 구절의 내용을 충실히 따르면서도 음악적인 아름다움을 추구한다는 특징이 있습니다.
안녕하세요. 강경원 인문·예술 전문가입니다.
바흐가 1725년 작곡한것을 맨델스죤이 발견하여 세상에 알려진 작품이지요.
바흐가 첫번째 부인과 사별하고 두번째 부인 소프라노 안나 막달라와 재혼했는데 이곡을 그당시에 작곡하게 되었다. 마태복음 26장 1절~27장 66절까지의 성경말씀을 토대로 예수를 죽이자는 음모에서 십자가에 못박히신 사건까지 음악화한 작품이다.
안녕하세요. 김종호 인문·예술 전문가입니다.
바흐의 대부분의 곡이 그러하듯,
마태 수난곡도 잊혀졌으나, 1829년
펠릭스 멘델스존에 의해 발굴되고
초연되었다. 바흐가 처음부터
대음악가로 추앙받은 것은 아니었다.
그가 대음악가의 지위로 올라설 수
있었던 것은 그의 사후인 19세기에
이르러서이다. 1802년에 J.N. 포르겔가 쓴 전기가 출판되고, 1829년에
베를린에서 멘델스존이 그의
'마태 수난곡'을 초연하면서 본격적으로 바흐의 음악이 소개되었던 것이다.
-출처:위키백과
안녕하세요. 최은서 인문·예술전문가입니다.
수난곡은 바흐 이전에도 존재하던 악곡의 스타일로 1717년 아래로 성금요일 오후 2시에 시작되는 오후 예배에서 수난에 관련된 곡을 연주하는 것으로 시작되었습니다.
1725년 바흐는 예수의 수난과정에 대한 작곡을 의뢰받았으나 바로크 음악의 고유한 부분들 때문에 예수의 성스러운 부분이 훼손될 것을 염려하여 오페라 음악은 절대 안된다는 당부를 받습니다.
그러한 당부에도 바흐는 자신의 음악을 지지해주건 주변 상인회의 힘을 입어 천재적인 재능을 펼치게 됩니다.
안녕하세요. 손용준 인문·예술전문가입니다. 마태 수난곡은 1727년 독일 라이프치히에서 성금요일에 처음으로 들려 졌다고 합니다. 요한 제바스티안 바흐는 단 하나의 목적인데 , 성금요일 저녁 예배에서 음악으로 예수님의 수난 이야기를 전하기 위해 성 마태 수난곡을 썼습니다. 마태 수난곡의 전곡은 78곡인데 수난의 예언에서 예수가 체포되기까지 곡이 1부를 이루며, 예수의 매장까지 57절부터 27장 전부가 2부입니다. 이야기는 성서를 노래하는 복음사가의 레치타티보를 중심으로 진행되고 아리아와 합창이 이것과 교차해서 주요 인물이나 군중의 상태를 묘사하고 있습니다.
