바로크 시대의 음악의 특성에 대해 알려주세요
바로크 시대의 음악의 특성에 대해서 자세하게 알려주시면 감사하겠습니다. 유럽의 바로크 시대에는 어떠한 음악이 발전하였나요?
6개의 답변이 있어요!안녕하세요. 이승원 인문·예술 전문가입니다.
바로크음악의 가장 큰 특징은 통주저음이라고 합니다.
바로크 시대에는 반주가 별로 없던 르네상스 음악에 비해 반주의 역할이 매우 중요해졌는데, 보통 이 반주를 통주저음(Basso continuo)이라고 한다. 여튼 이 통주저음이 바로크 음악의 가장 큰 특징중 하나여서, 혹자는 바로크 음악을 '통주저음의 시대'라고도 한다. 이 통주저음은 반주의 저음부를 맡으면서도 타 성부에 해당하는 화성을 보강해주는 역할을 맡았다. 통주저음은 곡 전체의 울림을 풍부하게 하며, 장단조가 뚜렷이 대비된다. 통주저음 파트에는 연주할 화성을 숫자와 기호로 써놓았고, 연주자가 이 기호들을 보고 즉흥적으로 화성을 넣었다.
바로크음악의 어원은 다음과 같습니다.
바로크 음악이라는 용어는 역사가들마다 그 용법이 조금씩 다르지만, 대략 1600년부터 1750년까지의 150년동안의 음악 양식을 가리키는 용어로 사용된다.바로크라는 단어가 건축에서 처음 사용된 것으로 아는 사람들도 많지만, 실제로는 1733년 10월에 초연된 장필리프 라모의 오페라 《이폴리트와 아라시Hippolyte et Aricie》에 대한 익명의 비평에서 처음 사용되었다.
1734년 "프랑스의 머큐리Mercure de France"라는 잡지에 기재된 이 비평에서 바로크라는 단어는 이 오페라의 일관성 없고 불협화음으로 가득찬 멜로디, 계속 바뀌는 박자와 조성, 매우 빠른 곡의 진행속도를 비판하는데 사용되었다.
바로크 음악(영어: Baroque music)은 17, 18세기의 유럽 음악을 말한다. 원래 바로크란 17, 18세기의 미술양식을 말하는 것이었으나, 일반적으로 1600년경부터 1750년경의 음악에 대해서도 이 명칭으로 부르고 있다. 르네상스 음악의 다음 시대이며, 갈랑 양식이라는 잠깐의 과도기를 거친 뒤 고전주의 음악이 이어진다. 바로크 시대를 좀더 세분한다면 초기, 중기, 후기로 나눌 수 있는데, 초기 바로크는 1580~1630년, 중기 바로크는 1630~1680년, 후기 바로크는 1680~1750년이다. 바로크는 원래 포르투갈어로 "찌그러진 진주"라는 의미인데, 철학 용어를 거쳐 현재의 용법에 이르렀다.
바로크 음악의 역사적 배경을 보면 정치적으로는 절대주의 왕정으로부터 계몽주의로 이행을 볼 수 있으며, 경제적으로는 중상주의, 철학사적으로는 합리주의적·계몽주의적인 사조의 흐름 속에서 볼 수 있는데, 이러한 여러 사회적 상황이 몇 겹으로 겹쳐서 궁정, 도시, 교회 등 세 활동범위를 기초로 하여 바로크 음악을 형성했던 것이다. 그런데 이 시대의 음악은 통주저음의 기법을 사용했기 때문에 바로크 음악의 시대를 '통주저음의 시대'라고 부르는 사람도 있다. 그리고 바로크 음악은 '정서론' 즉 '음악의 궁극목적은 음과 음의 리듬, 멜로디, 하모니, 음정 등으로 모든 정서를 자아내는 데 있다'고 하는 독특한 타율적 미학관으로 뒷받침되고 있다.
출처: 위키백과 바로크 음악
안녕하세요. 이진광 인문·예술 전문가입니다.바로크 음악의 외적인 특징으로는 규모의 대형화와 웅대함, 그리고 극적인 작품으로의 변화였다. 그래서 파이프 오르간이 주도적인 역할을 했고, 대규모의 합창이 강조되었다. 또한 오페라나 오라토리오 그리고 칸타타 등의 극 형태를 띤 음악 형식이 발달하기도 했다.
안녕하세요. 석정숙 인문·예술 전문가입니다.
바로크 시대 음악의 가장 큰 특징은 장음계와 단음계가 대부분 음악의 기초가 되었단 것이며
그 전 시대인 르네상스 시대부터 시작되었지만 바로크 후기까지도 완전한 체계를 갖추지는 못했습니다,
감정표현이 매우 섬세하고 강한 느낌이 있으며 종교적 내용을 담은 서사적인 악곡으로 독창, 합창
등으로 연주하는 형태입니다
안녕하세요. 김동연 인문·예술전문가입니다.
바로크 시대는 17세기 후반부터 18세기 초반까지 유럽에서 일어난 예술적, 문화적 변화의 시기로, 음악 분야에서도 새로운 양식과 스타일이 등장하였습니다.
바로크 시대 음악의 특징은 다음과 같습니다.
화려하고 장식적인 음악 양식 바로크 음악은 다양한 장식 기법을 사용하여 복잡하고 화려한 음악 양식을 만들었습니다. 특히, 바로크 음악에서는 반주와 연주곡의 구조가 다양하게 변화하면서, 고음과 저음의 조화, 화음의 복잡한 진행, 그리고 독창적인 리듬과 박자 등이 매우 중요한 역할을 하였습니다.
바로크 음악의 대표적인 악기는 오르간과 바이올린 바로크 음악에서는 오르간과 바이올린이 가장 중요한 악기로 여겨졌습니다. 특히, 오르간은 바로크 음악에서 주요한 반주 악기로 사용되어 매우 복잡하고 정교한 연주 기법이 발전하였습니다. 또한, 바이올린은 바로크 시대에 최초의 현악기 중 하나로 개발되어 대중적인 악기로 자리 잡았습니다.
바로크 음악에서는 성악과 합창이 중요한 역할을 하였습니다. 바로크 시대의 음악에서는 성악과 합창이 매우 중요한 역할을 하였습니다. 이전의 류보, 모토엣코 같은 다연한 형식에서는 어려운 기교를 보이지 않지만 바로크 시대에는 높은 음역과 다양한 기교가 요구되었고, 이를 만족시키기 위해 많은 발전이 이루어졌습니다.
다양한 음악 장르의 등장 바로크 시대에는 오라토리오, 칸타타, 소나타, 심포니 등 다양한 음악 장르가 등장하였습니다. 이러한 장르는 또한 바로크 시대 음악의 다양성을 보여주었습니다.
안녕하세요. 김태호 인문·예술 전문가입니다.
유럽의 바로크 시대는 17세기 후반부터 18세기 초반까지의 시기로, 국가주의적인 시대적 배경에서 군사적 발전과 과학적 발견이 이루어지면서 화려하고 풍부한 예술적 표현이 강조되는 시기입니다. 이 시기의 음악도 이러한 특징을 가지고 있습니다.
화려하고 풍부한 음악적 표현 바로크 시대의 음악은 화려하고 과장된 음악적 표현을 강조합니다. 대규모의 오케스트라, 합창과 관현악, 큰 규모의 오르간, 크리스탈처럼 순수한 음색을 내는 악기 등이 사용되어 매우 화려하고 풍부한 음악적 표현을 만들어 냈습니다.
반주와 화성법의 중요성 바로크 시대 음악에서는 반주와 화성법의 중요성이 강조되었습니다. 이전의 음악에서는 주석(主旋)이 중요한 역할을 했지만, 바로크 음악에서는 주석을 중심으로 한 반주와 화성법의 조합으로 다양한 음악적 효과를 내는 것이 중요시되었습니다.
성악과 오케스트라 음악의 발전 바로크 시대에는 성악곡과 오케스트라 음악이 발전했습니다. 성악곡에서는 아리아(Aria)라 불리는 대성악곡이 중요한 역할을 하며, 또한 오케스트라 음악에서는 협주곡(Concerto)과 오르간 협주곡(organ concerto)이 등장했습니다. 협주곡은 솔로 연주자와 오케스트라가 대치하면서 곡을 전개하는 형태이며, 오르간 협주곡은 오르간과 오케스트라가 대치하면서 곡을 전개하는 형태입니다.
작곡기법의 발전 바로크 시대에는 다양한 작곡기법이 발전했습니다. 대표적인 것으로는 푸가(Puget)의 연속곡식의 발명과, 바흐(Bach)의 피날레(Finale)와 푸가를 포함한 다양한 작곡기법이 발전했습니다.
바로크 시대 음악은 그 화려하고 과장된 음악적 표현은 현대 음악에도 영향을 미치고 있으며, 현대 음악에서도 바로크 시대의 기법과 스타일을 적극적으로 차용하고 있습니다.
대표적인 바로크 시대 음악가들 바로크 시대에는 많은 음악가들이 활약했으며, 그 중 일부는 현재까지도 많은 사랑을 받고 있습니다. 대표적인 바로크 시대 음악가들로는 요한 제바스티안 바흐(Johann Sebastian Bach), 조반니 바티스타 페를리(Giovanni Battista Pergolesi), 게오르크 프리드리히 헨델(Georg Friedrich Händel), 클라우디오 몬테베르디(Claudio Monteverdi) 등이 있습니다.
바로크 시대 음악은 당시의 사회적, 정치적, 문화적 상황에서 형성된 음악으로, 이전의 음악에서는 들을 수 없었던 화려하고 풍부한 음악적 표현과 다양한 작곡기법, 반주와 화성법의 중요성 등을 제시했습니다. 이러한 특징은 현대 음악에도 영향을 미치고 있으며, 바로크 시대 음악은 오늘날까지도 음악사에서 중요한 위치를 차지하고 있습니다.
안녕하세요. 최은서 인문·예술전문가입니다.
바로크 시대 음악은 장음계와 단음계가 기초가 되었으며, 감정표현이 매우 섬세하고 강한것이 특징이며
악곡의 형식으로 토라토리오가 있는데 종교적 내용을 담은 서사적인 악곡으로 독창, 합창 등을 연주하는 형태입니다.