포스트인상주의란 무엇인지 알고싶어요
예술분야에서 포스트인상주의를 자주 들어보지만, 무엇을 의미하는지 잘 모르겠습니다. 포스트인상주의의 개념과 특징, 역사적 배경을 알려주세요. 그리고 작품 중 추천하는 작품도 함께 알려주시면 정말 감사하겠습니다.
안녕하세요. 황정순 인문·예술전문가입니다.
post란 next의 뜻을 가지고 있는 접두사입니다.
포스트인상주의는 인상주의 다음으로 나온 새로 생긴 미술 경향입니다.
정확하게는 인상주의를 벗어나고자 하였던 경향으로 탈인상주의라고 할 수 있습니다.
대표적인 작품으로는 조르주 쇠라의 '그랑드 자트 섬의 일요일 오후'가 있습니다.
안녕하세요. 임지애 인문·예술전문가입니다.
"포스트 인상주의"라는 용어는 1910 년 런던의 그라프 톤 갤러리 (Grafton Gallery)에서 전시회를 준비하면서 영어 화가 겸 비평가 인 로저 프라이 (Roger Fry)가 고안 한 것입니다. 1910 년 11 월 8 일, 1911 년 1 월 15 일 개최 된이 쇼는 마네 Post-Impressionists, "영국 채널의 반대편에서 잘 알려져 있지 않은 젊은 프랑스 예술가들과 브랜드 이름 (Édouard Manet)을 짝 지어주는 영리한 마케팅 전략이었습니다.
이번 전시회에서 입상자들은 Vincent van Gogh, Paul Cézanne, Paul Gauguin, George Seurat, André Derain, Maurice de Vlaminck, Othon Friesz와 조각가 Aristide Maillol을 포함했습니다. 미술 평론가이자 역사가 인 로버트 로젠 블럼 (Robert Rosenblum)은 "포스트 인상주의 자 (Post-Impressionists)는 인상주의의 토대 위에 개인적인 그림 세계를 만들어야 할 필요성을 느꼈다"고 설명했다.
모든 의도와 목적을 위해, 포스트 인상주의 자들에게 포브스를 포함시키는 것은 정확합니다. 운동 속의 움직임으로 잘 묘사 된 포비 름 은 색채, 단순화 된 형태, 평범한 주제를 그림에 사용했던 예술가들에 의해 특징 지워졌다. 결국 포비 즘은 표현주의로 진화했다.
그룹과 개인으로서, 포스트 인상주의 화가들은 인상주의 자의 아이디어를 새로운 방향으로 밀어 넣었다. "포스트 인상파"라는 단어는 인상주의 론적 사고에 대한 본질적 연결과 과거와 현대에 이르는 미래로의 모더니스트 여행을 의미합니다.
포스트 인상주의 운동은 길지 않았다. 대부분의 학자들은 포스트 인상주의를 1880 년대 중후반부터 1900 년대 초반에 배치합니다. Fry의 전시와 1912 년에 나온 후속 조치는 비평가들과 일반 대중 모두에게 무정부 상태로 받아 들여졌지만 분노는 짧았다. 1924 년 버지니아 울프 ( Virginia Woolf) 는 포스트 인상주의 자 (Post-Impressionists)가 인간의 의식을 바꾸어 작가와 화가를 덜 확실하고 실험적인 노력으로 변화 시켰다고 논평했다.
출처: EFerrit 미술사에서의 포스트 인상주의 (eferrit.com)
포스트 인상주의는 후기 인상파를 말합니다.
대표적인 작가로 세잔, 고갱, 고흐가 있습니다.
세잔, 고갱, 고흐 등 후기 인상파는 혁신적 조형 실험으로 현대미술에 가까운 작업을 이어갔습니다. 현대미술은 후기 인상주의 화가들의 조형 의지의 발전형태라고 할 수 있습니다.
그중 고흐는 인상주의자들이 자연에서 빛을 찾는 방법과는 달리 자연에 자신의 느낌을 어떻게 반영시키느냐 하는 각도에서 회화세계를 추구했습니다. 그가 추구한 형과 색은 자연의 형상을 화폭에 담는 형식이 아니고 마음의 상태를 표현하는 상징으로써 나타납니다. 고흐는 야수주의, 표현주의, 피카소, 나아가 현대 추상회화에 영향을 주었습니다.
안녕하세요. 최은서 인문·예술전문가입니다.
포스트이낭주의는 1906년 로저 프라이에 의해 사용되었고 1910년 프라이가 런던의 그라프톤 갤러리를 위해 조직한 현대 프랑스화가들의 전시: 마네와 후기 인상파들의 제목으로 다시 사용되었습니다.
프라이의 전시 3주전 미술 평론가 프랭크 러터는 1910년 10월 15일 아트 뉴스에서 오톤 프리즈를 '포스트 인상파 리더'라고 하면서 포스트 인상파라는 용어를 사용합니다.
프라이의 전시회에 나온 대부분의 작가들은 인상파 화가들보다 어렸고 프라이는 나중에 이렇게 설명합니다. 편의상 이 예술가들에게 이름을 붙일 필요가 있었고 나는 가장 모호하고 애매한 이름으로서 포스트인상주의라는 이름을 택했다. 이는 인상파 운동에 상대적으로 자신들의 위치를 밝힌 것 뿐 이라고 했습니다.
포스트 인상주의 화가로는 폴 세잔, 폴 고생, 앙리 루소, 오딜론 레돈 등이 있습니다.
안녕하세요. 이주연 인문·예술전문가입니다.
포스트모더니즘에 대한 정확한 정의는 존재하지 않습니다. 포스트모더니즘은 건축에서 처음 사용되었습니다. 당시 모더니즘 건축에 대한 반동으로 포스트모더니즘 건축이 등장했는데, 모더니즘 건축은 '기능주의' '국제주의'라는 태도로 대표됩니다. 쉽게 설명하면 건물을 지을 때, 가장 기능이 뛰어나고 공간 활용의 효율성을 극대화한 것이 모더니즘 양식의 특징이랄 수 있습니다. 때문에 단순하고 일률적인 건물이 모더니즘을 대변합니다. 반면에 포스트모더니즘 양식은 지역 특유의 차이와 미적 양식을 고려합니다. 예컨대 한옥의 경우 모더니즘에 의거한다면 낡고, 내구성도 좋지 않고, 공간활용도 썩 훌륭하지 않은 전근대적 건축물에 불과하지만 포스트모더니즘에 의거한다면 풍수지리에 의한 나름의 기능성과 효율성을 가지고 있는 건물이 됩니다.
포스트모더니즘의 문학적 측면과 예술적 측면을 언급하셨는데, 문학은 예술의 한 갈래로 볼 수 있죠. 포스트모더니즘이란 말은 예술뿐만 아니라, 정치, 사회, 윤리, 예술 등 전분야에 고루 사용됩니다. 예술적 측면에 있어서도 포스트 모더니즘은 너무나 다양하게 적용되어서 하나의 원리로 설명하기 어렵습니다.
포스트 모더니즘은 우선 모더니즘을 이해할 수 있어야 합니다. 모더니즘은 좁게는 18,9세기, 넓게는 15~19세기의 유럽에서 나타난 시대적 특징을 지칭하는 말로써, 합리성, 주체성, 인본주의, 계몽주의, 실증성을 특징으로 가집니다. 모더니즘의 정치적 형태는 민주주의 공화정으로써 나타나고 경제적 형태는 자본주의로 나타납니다. 예술에 있어서는 모더니즘 역시 다양하게 나타납니다. 먼저 대답한 분이 사실주의는 모더니즘에 반대되는 것이라 했는데, 모더니즘의 가장 큰 특징으로 나타난 것이 사실주의입니다. 발자크, 플로베르, 졸라 등 사실주의 소설가 뿐만 아니라 영국의 디킨즈도 이에 속할 수도 있습니다. 미술에 있어서도 사실주의적 표현이 대세를 이루다가 19세기 중반 이후부터 고흐, 마네 등을 위시로 하는 인상주의가 대두됩니다. 사실주의나, 인상주의 등등의 예술사조가 모더니즘과 어떤 연관을 가지는지 설명하려면 너무 길어질 듯 하고 이에 대비하여 포스트모더니즘 예술을 설명하면...팝아트나 레디메이드 예술이 적절합니다. 모더니즘 예술에 있어서 그 예술을 창조한 '작가'의 위치와 '진본'의 위치가 상당히 중요했습니다. 그러나 포스트모더니즘 예술가들은 이러한 '작가'나 '진본'의 가치에 의문을 던집니다. 앤디 워홀이나 리히텐슈타인의 그림은 실크스크린을 이용한 복제품이죠. 표현방식도 숭고한 회화라기보다는 삼류 만화에 가깝습니다. 이들은 이런 방식을 통하여 미술작품이 가지는 '진품성'과 같은 권위를 무너뜨리고 아예 미술을 일종의 제조품, 상품으로 취급하려 했습니다. 문학에 있어서도 이는 비슷합니다. 패러디 등 인용의 기법, 액자소설 기법을 이용해 소설 속의 소설이나 미술의 조형성을 이용한 구체시 같은 것도 나옵니다. 이러한 것들이 어떤 맥락을 통해 포스트모더니즘과 연관되는지는 많은 공부가 필요합니다. 먼저 모더니즘에 대한 이해가 필수고, 모더니즘은 지식인을 백날 뒤져도 모르고 꾸준히 책을 읽으면서 공부해야겠죠.
다만 시험공부에 대비하려는 것이면 한줄 요약하겠습니다.
모더니즘 - 합리성, 주체성, 총체성, 이성, 창조, 거리...
포스트모더니즘- 다원성, 반이성, 반총체, 우연성, 해체, 참여...
등등의 단어와 연결시켜 생각하면 됩니다. 물론 이러한 이해는 아주 단순한 단답형에나 겨우 써먹을 수 있는 이해입니다. 모더니즘과 포스트모더니즘을 대별하면서 설명하는 것은 학위논문감입니다
안녕하세요. 김종호 인문·예술전문가입니다.
포스트 인상주의는 마지막 인상파 전시회에서부터 파비브름 (Fauvism) 탄생까지 대략 1886 ~ 1905 년 사이에 개발 된 프랑스의 예술 운동이다. 포스트 인상주의는 빛과 색의 자연주의 묘사에 대한 인상파의 관심에 대한 반발로 나타났다. 포스트 인상파는 추상적 인 자질이나 상징적 인 내용에 중점을두고 있기 때문에 신 인상파, 상징주의, 클로 위니 즘, 퐁 애븐 스쿨, 신 테트 니즘을 인상파의 작품과 함께 포함된다.