전문가 프로필
프로필
답변
잉크
답변 내역
전체
학문
국민연금 어떻게하는게좋을까요??
부부가 각자 국민연금을 납부하던 중 한 사람이 사망할 경우 남은 배우자는 유족연금 또는 본인의 노령연금 중 하나를 선택하여 받을 수 있습니다. 단, 두 가지 연금을 동시에 수령할 수는 없습니다.유족연금이란 국민연금 가입자 또는 수급자가 사망할 경우 그에 의해 생계를 유지하던 가족에게 지급되는 연금을 말합니다. 유족연금은 사망자의 가입기간에 따라 일정률(10년 미만인 경우 40%, 10년 이상 20년 미만인 경우 50%, 20년 이상인 경우 60%)의 금액을 기본연금액으로 하며, 여기에 가족수당 성격의 부양가족 연금액을 추가하여 지급됩니다.노령연금이란 국민연금 가입기간이 10년 이상인 자가 60세(소득이 있는 업무에 종사하는 경우 65세)가 되었을 때 매월 받는 연금을 말합니다.따라서 만약 배우자 분이 먼저 사망하실 경우, 사용자님께서는 유족연금과 본인의 노령연금 중 더 많은 금액을 받으실 수 있는 쪽을 선택하시면 됩니다. 또한, 나중에 사용자님께서도 사망하실 경우 자녀 등 유족이 있다면 유족연금이 지급될 수 있습니다.
학문 /
미술
24.06.10
0
0
대 루카스 크라나흐의 파리스의 심판 작품의 여인은 누구누구인가요?
<파리스의 심판>은 그리스 신화에서 트로이 전쟁의 발단이 되는 사건을 다룬 작품으로, 루벤스(Peter Paul Rubens)가 1639년에 그린 작품입니다. 이 작품에는 신들의 여왕 헤라, 지혜의 여신 아테나, 사랑과 미의 여신 아프로디테(로마 신화에서는 유노, 미네르바, 베누스)가 천상의 아름다운 3대 여신으로 등장하며, 이 중 누가 가장 아름다운지를 가리기 위해 다투는 모습이 그려져 있습니다.제우스는 중재하기 위해 트로이의 왕 프리아모스의 아들로 당시 카즈 산에서 양치기를 하고 있던 파리스에게 판정하게 하였으며, 파리스는 아프로디테를 가장 아름다운 여신으로 선택하였습니다. 이로 인해 아프로디테는 트로이의 왕자 파리스에게 황금사과를 받은 대가로 세상에서 가장 아름다운 여자인 헬레네를 아내로 맞게 해 주겠다고 약속하였으며, 아프로디테의 도움으로 파리스는 헬레네를 데리고 트로이로 달아나게 되었습니다. 이러한 사건이 원인이 되어 헬레네의 남편 메넬라오스를 중심으로 이루어진 그리스군과의 트로이 전쟁이 발발하였으며, 파리스는 아테네의 맹장 아킬레우스의 발뒤꿈치에 화살을 맞춰 전사시켰으나 이후 전투 중 필록테테스의 활에 맞아 죽게 되었습니다.
학문 /
미술
24.06.10
0
0
현대미술에 자주 사용되는 기법에 대한 궁금증이 있어요!!!
혼합매체(混合媒體)는 하나 이상의 서로 다른 매체 또는 형식을 결합하여 만든 예술 작품이나 디자인을 말합니다. 일반적으로 텍스트, 이미지, 오디오, 비디오 등 다양한 형태의 콘텐츠를 함께 활용하는 것을 의미하며, 이를 통해 다양한 시각과 감각을 자극하고 더욱 몰입감 있는 경험을 제공할 수 있습니다. 예를 들어, 콜라주(Collage)는 종이, 천, 나무조각, 플라스틱 등 다양한 소재를 붙여 만드는 미술 기법이며, 포토몽타주(Photomontage)는 사진을 합성하여 새로운 이미지를 만들어내는 기법입니다. 또한, 미디어파사드(Media Facade)는 건물 외벽에 LED 조명을 비춰 영상을 보여주는 기법으로, 최근에는 디지털 아트나 인터랙티브 아트에서도 많이 사용되고 있습니다.
학문 /
미술
24.06.10
0
0
인상주의를 리얼리즘이라고 볼 수 있나요?
인상주의는 19세기 말에 프랑스에서 시작된 미술 사조로서, 기존의 전통적인 미술 방식과는 다른 새로운 방식을 추구했습니다. 인상주의는 빛과 색의 변화를 강조하고, 순간적인 인상을 포착하여 표현하는 것을 목표로 합니다. 이는 기존의 전통적인 미술 방식과는 달리, 현실 세계의 모습을 직접적으로 표현하는 것이 아니라, 개인의 주관적인 경험과 감정을 표현하는 것에 더 중점을 둡니다. 따라서 인상주의는 리얼리즘과는 다른 개념으로 볼 수 있습니다.
학문 /
미술
24.06.10
0
0
민화는 조선 후기에 유행했다고 하는데요. 그 전에는 없었나요?
민화의 역사는 한국의 오랜 전통과 역사와 깊은 연관이 있습니다. 한국 민화는 고려시대부터 시작되어 조선시대에 발전을 이루었으며, 그 이후 현대까지 이어져왔습니다. 고려시대에는 선화(仙畵)라고 불리던 민화가 주를 이루었는데, 이는 도덕적 가치를 중시하고 자연의 아름다움을 그리는데 중점을 두었습니다. 조선시대에는 사물화(寫物畵)와 인물화(人物畵)가 발전하였는데, 풍수지리를 중시하는 사물화와 인물의 아름다움을 표현하는 인물화가 주를 이뤘습니다. 조선 후기인 17세기에서 19세기 사이에 많은 민화작품들이 제작되었으며, 이때 민화의 고유 회화적 특징이 구체화되어 드러났습니다. 그러나 민화의 근본적인 태동은 고구려 사신도에서부터 시작되었다는 의견도 있습니다.
학문 /
미술
24.06.10
0
0
카라바조의 메두사의 머리는 누구가 모델이 되었을까요?
카라바조는 메두사를 그리기 위해 사형장에 찾아가 참수되는 사형수들을 매일같이 관찰했으며, 머리칼을 표현하기 위해서는 실제 물뱀을 주문해 직접 보고 그리기까지 하였습니다. 그러던 중 메두사의 얼굴에 사용할 사람이 마땅치 않자 거울을 보며 자신의 얼굴을 넣은 <메두사>를 완성시켰다고 알려져 있습니다.
학문 /
미술
24.06.10
0
0
미술작품이 비싸게 팔리는 이유가 뭔가요?
예술 작품의 가격 결정에는 다양한 요인이 작용합니다. 일반적으로는 작가의 명성, 작품의 완성도 및 희귀성, 시대적 배경 등이 영향을 미칩니다. 또한 예술 작품은 주관적인 평가 대상이기 때문에 개인의 취향이나 가치관에 따라 그 가치가 달라질 수 있습니다. 유명한 작가들은 대개 오랜 기간 동안 활동하면서 높은 수준의 작품들을 많이 만들어내고, 이를 통해 대중들로부터 인정받고 존경받는 경우가 많습니다. 이러한 작가들의 작품은 수요가 많기 때문에 가격이 높게 책정될 수 있습니다. 또한 특정 시기나 문화적 조류에 부합하는 작품들은 더욱 큰 인기를 끌게 되고, 이로 인해 해당 작품의 가격이 상승하기도 합니다. 그러나 말씀하신 것처럼 어떤 작품들은 단순히 개인의 취향에 맞지 않을 수도 있으며 이는 개인의 자유로운 판단 영역이라고 생각됩니다. 따라서 예술 작품의 가격 결정에 대한 이해를 높이고 자신만의 기준을 세우는 것이 중요합니다.
학문 /
미술
24.06.10
0
0
호당가 100만원 50호 그림은 경매에서 얼마에 거래가 되나요?
일반 작가의 호당 가격이 100만원인 경우, 50호 그림의 경매 가격은 5,000만원이 될 수 있습니다. 그러나 실제 경매 가격은 작품의 상태, 작가의 인지도, 시장 수요 등 다양한 요소에 따라 다르기 때문에 정확한 가격을 예측하기는 어렵습니다. 미술품 경매는 공개 경쟁 입찰 방식으로 진행되며, 다수의 구매자가 참여하여 가격이 결정됩니다. 경매 회사는 작품의 가치와 시장 동향을 분석하여 적절한 가격 범위를 제시하며, 구매자는 자신이 원하는 가격을 입찰하여 낙찰을 받게 됩니다.
학문 /
미술
24.06.09
5.0
1명 평가
0
0
길거리 공연과 상인에 대해 궁금합니다.
길거리 공연과 상인은 도시의 활성화와 문화적 풍요로움을 높이는 역할을 합니다. 이들은 시민들에게 즐길 거리를 제공하고, 지역 경제에도 기여합니다.길거리 공연은 음악, 춤, 연극 등 다양한 분야에서 이루어집니다. 관객들은 자유롭게 참여하고 감상할 수 있어 소통과 교류의 장이 됩니다. 이로 인해 도시는 더욱 생동감 있고 매력적인 장소가 되며, 관광객 유치에도 도움이 됩니다.상인들은 다양한 먹거리와 상품들을 판매함으로써 지역 경제를 활성화시킵니다. 또한, 다양한 종류의 상점들이 모여 있으면 소비자들은 선택의 폭이 넓어지고, 더 나은 경험을 할 수 있게 됩니다.
학문 /
미술
24.06.09
0
0
AI의 발전에 따라 화가가 아닌 일반인도 그림을 그릴 수 있는데 작품의 가치로 평가 될 수 있을까요?
AI가 그린 그림은 기존의 미술작품과는 다른 특징을 가지고 있습니다. 따라서 AI가 그린 그림을 전통적인 미술작품과 동일한 기준으로 평가하기는 어렵습니다. 일부 사람들은 AI가 그린 그림이 인간의 창의성과 예술성을 반영하지 않는다고 주장하기도 하며, 저작권 문제나 일자리 감소 등의 문제를 일으킬 수 있다고 지적하기도 합니다. 반면에 다른 사람들은 AI가 그린 그림이 새로운 예술 장르로서 인정받을 수 있으며, 인간의 한계를 극복한 새로운 시각과 표현 방식을 제공할 수 있다고 주장하기도 합니다. AI가 그린 그림이 작품으로서 가치를 인정받을 수 있는지 여부는 개인의 취향과 판단에 따라 다를 수 있습니다. 중요한 것은 AI가 그린 그림이 단순히 기계적으로 만들어진 결과물이 아니라, 인간의 창의성과 기술이 결합된 새로운 형태의 예술이라는 점을 인식하는 것입니다. 또한, AI가 그린 그림이 대중들에게 인기를 끌면서 상업적으로도 성공을 거두는 경우가 늘어나고 있습니다. 이러한 상황에서 인간 아티스트들은 경쟁력을 유지하기 위해 자신만의 차별화된 역량을 강화하고, 새로운 예술 장르에 대한 이해도를 높여야 할 필요가 있습니다. 결론적으로, AI가 그린 그림은 기존의 미술작품과는 다른 특성을 가지고 있으며, 이를 평가하는 기준도 달라질 수 있습니다. AI가 그린 그림이 새로운 예술 장르로서 인정받을 수 있는지 여부는 시간이 지나면서 점차 밝혀지게 될 것입니다. 인간 아티스트들은 AI와의 협력을 통해 새로운 예술적 가능성을 모색하면서 동시에 자신만의 독자적인 예술 세계를 발전시켜 나가야 할 것입니다.
학문 /
미술
24.06.09
0
0
532
533
534
535
536
537
538
539
540