안녕하세요 김휴 미술전문가입니다.
Q. 전통 예술과 현대 예술의 차이점에 대해 알려주세요.
같은 예술이 시대적으로 기록이 되고 그 종류가 많아져 장르로 분류가 되면서 과거의 형식적이고 관습적인 기술분야를 전통회화라고 부르게 됩니다. 전통회화가 있었던 시절에도 물감을 두껍게 쓴것만으로도 새로운 혁신이었을정도로 시대가 많이 변화되어 온 예로 현대 예술은 그 기법과 방식의 유형이 매우 유연하고 자유로워졌습니다. 쉽게 전통예술은 과정의 체계나 형식이 짜여져 있고 그러한 방식을 제자가 스승에게 물려받는 도제식 방식입니다. 반면 현대예술은 다양성을 중요하게 생각하며 개성을 넘어 모방 차용 차이 다원주의적인 시점과 더불어 개인의 표현 모든 것들이 허용됩니다.
Q. 어른들은 미술학원 어디로 가야하나요?
어른들은 성인 취미 미술을 전문으로 하는 문화센터 강좌나 화실을 많이 다닙니다. 아무래도 학원은 교육청관할 청소년 입시미술이 주가 되고 문화센터는 가격이 저렴한 대신 시간이 너무 짭은 단점이 있습니다. 성인 취미미술을 하는 화실을 찾아보시면됩니다.
Q. 수채화 그림을 잘 그리는 팁은 무엇인가요?
수채화는 물을 사용하여 농도를 이용하는데 동양화나 서예처럼 지류에 작업하다보니 반복적인 연습이 필요합니다. 우선 붓연습을 위해 적당한물과 물감을 파레트에 개어 터치를 연습합니다. 둥근붓의 필력을 모두 사용하여 눌러 터치해봅니다. 터치의 끝맺음에 물방울이 모이는 현상을 반복하여 같은 물맺음을 연습한 후 끝맺음의 힘을 줄여 물맺힘이 생기지않도록 또 연습합니다. 그 후 명도 단계별로 터치해보고 그라데이션연습을 해봅니다. 이 후 대상을 스케치하여 그려보되 어디서 물양이 많고 적어야 편리한지 다루어보면서 적응해가야합니다.
Q. 반고흐에 대해 조사중 인데 감자먹는 사람이 궁금합니다.
네덜란드 후기인상주의 화가 빈센트 반 고흐의 초기작품으로 고흐가 사랑하고 애장하는 작품입니다. 그의 노트에는 감자먹는사람들이 후대에 자신의 작품중 역작이라고 직접 기록하기도 했습니다. 고흐가 살아간 삶 중에서 1882년 네덜란드 남부 시골 뉘넌 지역에 아버지가 목사로 부임을 하게되면서 선교사를 꿈꾸던 고흐는 선교사부임을 탈락하게됩니다. 시골마을 호르트지역에서 농사하고 빈곤한 시골마을 사람들을 보면서 자신이 화가가 되기를 꿈꾸는 시기로 1885년 이 그림을 유화로 그리게됩니다. 스케치작업과 동판화작업도 시리즈물이 있습니다. 그들의 삶에서 느낀 고흐의 감정은 자신을 돌아보는 큰 계기가 되었으며 일을 마치고 모여 호롱 램프불에 비친 감자먹는모습이 인상적이었던것 같습니다. 그 분위기를 최대한 살린 작품일것이며 고흐 특유의 관념적인 화풍이 잘 살려진 명작입니다. 당시 그 지역 농부들은 가난해서 커피도 치커리물을 대량으로내려 커피와 섞어 마셨다고 합니다.
Q. 추상화와 구상화의 차이점은 무엇인가요?
눈에 보이는 현상 빛에 반사된 대상을 눈으로 바라본 장면이나 이미지를 재연하는것을 상적 구상화라고 합니다. 눈에 보이는것을 거칠게 표현하거나 일그러지게 그려도 본질이 구상화인것입니다. 추상화는 위와 같은 대상이 아닌 무늬나 결 질감현성 마크 등 보이는 현상을 재해석하여 디자인하거나 패턴화하는 경우가 됩니다. 예를들면 구상화는 생각하고계신 심장의 모양이며 추상화는 하트무늬 입니나.