모작으로 그림이 발전하는 원리에 대해
제가 그림 발전에 많은 도움이 된다는 모작을 시작하려는데 예전에 모작 많이했어도 별 도움이 되지 않던적이 있습니다. 왜 그런지 유튜브며 구글이며 네이버며 다 찾아보며 알아낸 결과, 모작으로 그림이 발전하는 원리가 그 그림의 장점을 자신에 그림체에 흡수시키면서 발생하는거라는데 그게 어렵습니다. 다른 그림을 모작하고 무얼 얻었는지가 느껴져야 하는데 도저히 모르겠더군요
안녕하세요. 장서형 전문가입니다.
그림을 그리다면 종종 슬럼프가 오기도 하고 매너리즘에 빠질 수도 있습니다. 자신만의 그림체를 완성시키는 것은 더더욱 힘든 일 같은데요.
모작의 목적을 단순히 복사하는 느낌으로 그리는 것보다는 그 작품의 색감, 기법, 구도 등을 분석하면서 그린다 생각하시고 평소 꾸준히 자신만의 그림체를 연습하시는 것을 추천해드립니다.
안녕하세요. 윤지혜 전문가입니다.
모작은 그림 실력을 발전시키는 중요한 방법이지만, 그 효과를 직접적으로 느끼기 어려운 경우도 많습니다. 하지만 모작을 통해 발전하는 원리는 분명히 존재합니다. 중요한 점은 어떤 방식으로 모작을 해야 하는지, 그리고 모작을 통해 무엇을 얻을 것인지 명확하게 이해하는 것입니다. 모작을 할 때, 단순히 그리는 것만으로는 발전하기 어려울 수 있습니다. 그림의 어떤 부분을 연습하고자 하는지 명확히 설정해야 효과적인 발전을 이룰 수 있습니다. 모작이 발전에 도움이 되지 않았다고 느꼈다면, 아마 목표 설정과 분석적 접근이 부족했을 수 있습니다. 단순히 그리기만 하는 것이 아니라, 모작을 통해 무엇을 배우고 적용할지 명확히 생각하고, 그 후에는 자신만의 스타일로 변형하려는 노력이 필요합니다. 그 과정을 통해 기술적 발전과 함께 창의적 발전도 이룰 수 있습니다. 모작은 기본기와 스타일을 다듬는 도구일 뿐, 그것을 잘 활용하기 위해서는 반복적인 학습과 자기 피드백이 필요합니다. 꾸준히 시도하다 보면 자신만의 그림체가 자연스럽게 생기고, 모작을 통해 얻은 장점들이 당신만의 작품에 녹아들게 될 것입니다. 모작하는 동시에 이런것을 생각하시면서 그리시다보면 실력이 늘어나게 될 것이에요!