지휘자겸 성악가 강경원입니다
Q. 대한민국에서 데뷔한 최초의 가수는 누구인가요??
안녕하세요. 강경원 전문가입니다.대한민국에서 데뷔한 최초의 가수는 나훈아입니다. 나훈아는 1960년대 중반에 활동을 시작하며 한국 대중음악의 중요한 기틀을 마련한 인물로, 한국 가요사에서 중요한 위치를 차지하고 있습니다.그의 대표적인 히트곡으로는 "테스형!", "사랑은 눈꽃처럼", "고향역" 등이 있습니다. 이 노래들은 여전히 많은 사람들이 사랑하는 클래식한 곡으로 남아 있습니다.
Q. 리메이크 음악은 어떤절차로 만들어주나요?
안녕하세요. 강경원 전문가입니다.리메이크 곡을 만드는 과정은 여러 단계를 거쳐 이루어집니다. 기본적으로 원곡의 권리를 가진 사람들과 협의하는 것이 가장 중요한 첫 단계인데요, 일반적으로 그 절차는 다음과 같습니다:1. 저작권 확보: 리메이크를 하려면 원곡의 저작권자(작곡가, 작사가, 음반사 등)와 계약을 맺고 허락을 받아야 합니다. 이를 통해 리메이크가 합법적으로 진행될 수 있습니다.2. 기획 및 준비: 리메이크가 결정되면, 아티스트와 제작자는 곡을 어떻게 새롭게 해석할지 고민합니다. 원곡의 느낌을 유지할 것인지, 아니면 현대적인 요소를 추가할 것인지 등에 대한 구체적인 방향을 설정합니다.3. 편곡: 기존의 곡을 새롭게 변형하는 과정이 필요한데, 이때 편곡자가 중요한 역할을 합니다. 원곡의 분위기를 잘 살리면서도 새로운 스타일을 담을 수 있도록 다양한 악기와 사운드를 조합합니다.4. 녹음 및 프로듀싱: 아티스트는 새로운 버전의 곡을 녹음합니다. 이때 원곡과는 다른 스타일로 표현될 수 있기 때문에, 새로운 요소들이 잘 반영될 수 있도록 신경을 씁니다.5. 제작과 마스터링: 녹음이 끝난 후에는 믹싱과 마스터링을 거쳐 최종 음원을 완성합니다. 이 단계에서는 음질을 최적화하고, 곡이 잘 들리도록 조정합니다.6. 발매: 모든 과정이 끝나면 곡이 발매됩니다. 이후 리메이크 버전이 청중들에게 어떻게 받아들여지는지에 따라, 해당 곡의 성공 여부가 결정됩니다.리메이크는 원곡의 팬들에게 새로운 즐거움을 주기도 하고, 더 많은 사람들에게 원곡을 알리는 기회가 되기도 합니다. 아로하처럼 좋아하는 곡의 리메이크 버전을 들을 때 그 변화가 어떻게 표현되었는지 궁금해지죠!
Q. 6세, 8세 아이가 바이올린을 배워보려고 하는데
안녕하세요. 강경원 전문가입니다.정말 전공을 하지 않는 이상 비싼악기는 필요없습니다. 악기점에 가보시면 6~8세 아이에게 맞는 축소용 작은 바이올린이 있습니다. 그걸로 시작하시면 됩니다. 10년전에.... 35만원했던것 같은데... 요즘은 조금 올랐겟죠?고학년이 되면 조금 큰걸로 바꿔주고 전공하게되면 그때 좋은걸로 사주세요!~~
Q. 가수들은 어떻게 노래를 자연스럽게 부르나요?
안녕하세요. 강경원 전문가입니다.일단 타고난 음악성이 있어야하구요, 꾸준한 인네로 연습을 지속하며 자신을 발전시킬 수 있는 목표가 있어야합니다. 그리고 1:1매치 경연 같은 것은 평소에 좋아하는 곡으로 할 경우가 많구요, 또는 잘 모르는 곡을 짧은시간에 익히고 자기것으로 만드는 능력까지 채점하는것이니 해내야하는것이지요!
Q. 국악의 창소리는 어제부터 시작한건가요?
안녕하세요. 강경원 전문가입니다.국악 창소리, 특히 판소리와 같은 형태의 국악은 그 기원이 오래된 전통 음악에서 발전한 것으로, 정확한 시점을 특정하기는 어렵지만, 대체로 조선시대에 본격적으로 발전했다고 알려져 있습니다. 판소리의 경우, 17세기 말에서 18세기 초에 형성된 것으로 추정되며, 주로 궁중 음악이나 민속 음악에서 유래한 다양한 음악적 전통이 결합되어 발전했습니다.'폭포에서 득음'이라는 이야기는 전설이나 민속적인 요소가 담겨 있는 것일 수 있습니다. 전통적으로 창소리의 힘이나 목소리를 잘 내기 위한 훈련 방법 중 하나로, 자연의 소리나 환경과 연결된 이야기들이 종종 등장합니다. 그러나 국악 창소리는 이러한 전설을 넘어서 수백 년에 걸쳐 세습되고 발전해 온 예술로, 그 기원과 발전은 주로 궁중과 민속 음악의 교차점에서 시작되었음을 알 수 있습니다.그 후, 국악 창소리는 민속극, 판소리, 정악 등 다양한 형태로 발전하면서 오늘날까지 이어져 오고 있습니다.