지휘자겸 성악가 강경원입니다
음악
Q. 세계에서 K팝이 인기가 많은 이유는 무엇인가요?
안녕하세요. 강경원 전문가입니다.한국 음악, 특히 K-pop이 세계에서 큰 인기를 끄는 이유는 여러 가지가 있습니다. 우선, 칼군무와 같은 완벽한 춤과 무대 퍼포먼스가 큰 매력으로 작용합니다. 많은 K-pop 그룹들은 안무를 엄청나게 세밀하게 맞추고, 그룹 멤버들이 하나처럼 움직이는 모습은 팬들에게 강렬한 인상을 남깁니다.또한, 독보적인 스타일이나 음악적 색깔도 중요한 요소입니다. 한국 음악은 다양한 장르와 스타일을 접목시켜 새로운 음악적 흐름을 만들어내는 경향이 있습니다. 예를 들어, 힙합, EDM, R&B 등 여러 장르를 혼합하여 독특한 사운드를 만들어내는데, 이는 전 세계적으로 흥미를 끌고 있습니다.글로벌화도 중요한 부분입니다. 한국 아티스트들이 음악뿐만 아니라 패션, 뷰티, 문화적인 요소까지 세계 시장에 잘 맞춰가며, 그들의 팬들과 소통하려는 노력이 커진 것도 이유입니다. SNS나 유튜브 등의 소셜 미디어 플랫폼을 통해 빠르게 전 세계적으로 알려지고, 팬들과 가까워질 수 있었습니다.마지막으로, 정서적 연결도 큽니다. K-pop은 감정선이 진지하고, 노래 가사나 비주얼적으로도 많은 팬들이 자신과 공감할 수 있는 요소들을 갖고 있습니다. 이로 인해 다양한 문화권에서 팬들이 음악과 아티스트와 감정적으로 연결되는 경우가 많습니다.결국, 한국 음악은 뛰어난 음악적 퀄리티와 더불어 글로벌한 감각을 잘 조화시킨 결과로 세계에서 큰 인기를 끌고 있는 것입니다.
음악
Q. 크레센도의 의미는 무엇인지 알고 싶습니다.
안녕하세요. 강경원 전문가입니다. "크레센도"는 주로 음악 용어로 많이 사용되지만, 다른 분야에서도 사용될 수 있습니다. 기본적으로 "크레센도"는 점점 세게, 점차적으로 강해지는 또는 증가하는이라는 뜻을 가집니다.1. 음악에서의 크레센도:음악에서 **크레센도(crescendo)**는 점점 소리가 커지는 지시어입니다. 예를 들어, 악보에 "crescendo"라고 적혀 있으면, 그 부분의 음악이 점차적으로 강해지도록 연주해야 한다는 뜻입니다."크레센도"는 점점 강한 감정이나 분위기를 표현할 때 유용하게 사용됩니다.2. 일상적인 의미:강조되는 증가나 확장의 의미로도 사용됩니다. 예를 들어, 사건이나 활동이 점점 더 강렬하거나 확대되는 상황을 설명할 때 "크레센도"라는 단어를 쓸 수 있습니다.예를 들어, "사회적 불만이 크레센도를 이루고 있다"는 표현은 불만이 점차적으로 커져가고 있다는 의미가 됩니다.즉, "크레센도"는 어떤 것이 점차적으로 강해지거나 세지는 과정을 나타내는 용어입니다.
음악
Q. 두성이랑 가성은 어떻게 내는 건가요?
안녕하세요. 강경원 전문가입니다.두성(頭聲)과 가성(假聲)은 모두 목소리의 고음 영역을 표현하기 위해 사용되는 창법이지만, 그 방법과 느낌에서 차이가 있습니다.1. 두성(頭聲):정의: 두성은 머리나 얼굴을 울리게 하는 방식으로 고음을 낼 때 사용하는 창법입니다. 발음이 더 맑고 깨끗하게 들리며, 고음에서 힘있고 날카로운 소리가 나는 특징이 있습니다.내는 방법: 두성을 낼 때는 목의 근육과 후두가 조금 더 긴장된 상태로, 소리가 주로 머리 쪽으로 울리게 됩니다. 즉, 목소리가 머리와 코를 통해 나오는 느낌이죠.특징: 보통 높은 음역대에서 안정적이고 힘있게 소리를 낼 수 있도록 도와줍니다.2. 가성(假聲):정의: 가성은 가벼운 목소리로, 고음을 부드럽고 부유하게 내는 창법입니다. 주로 발음이 덜 뚜렷하고, 좀 더 공기처럼 가벼운 느낌의 소리가 나죠.내는 방법: 가성을 사용할 때는 목소리가 가벼운 느낌으로 나오며, 목소리의 떨림을 더 많이 활용해 음성을 내는 방식입니다. 힘보다는 유연한 느낌의 고음이 납니다.특징: 높은 음을 내는 데 효과적이지만, 상대적으로 힘이 적고 소리가 덜 뚜렷하며, 공기 소리가 섞여 부드럽고 섬세한 느낌을 줍니다.차이점:두성은 고음이 더 강하고 명확한 발음으로 내며, 음성이 깔끔하고 힘있는 느낌이 있습니다.가성은 고음을 보다 부드럽고 가벼운 느낌으로 낸다고 할 수 있습니다. 주로 부드럽고 섬세한 표현을 할 때 사용되며, 발음이 덜 강하고, 공기감이 섞여 있습니다.이 두 창법은 고음을 낼 때 사용되는 방법인데, 각각의 스타일에 따라 노래의 느낌을 달리 표현할 수 있습니다.
음악
Q. 대한민국에서 데뷔한 최초의 가수는 누구인가요??
안녕하세요. 강경원 전문가입니다.대한민국에서 데뷔한 최초의 가수는 나훈아입니다. 나훈아는 1960년대 중반에 활동을 시작하며 한국 대중음악의 중요한 기틀을 마련한 인물로, 한국 가요사에서 중요한 위치를 차지하고 있습니다.그의 대표적인 히트곡으로는 "테스형!", "사랑은 눈꽃처럼", "고향역" 등이 있습니다. 이 노래들은 여전히 많은 사람들이 사랑하는 클래식한 곡으로 남아 있습니다.
음악
Q. 리메이크 음악은 어떤절차로 만들어주나요?
안녕하세요. 강경원 전문가입니다.리메이크 곡을 만드는 과정은 여러 단계를 거쳐 이루어집니다. 기본적으로 원곡의 권리를 가진 사람들과 협의하는 것이 가장 중요한 첫 단계인데요, 일반적으로 그 절차는 다음과 같습니다:1. 저작권 확보: 리메이크를 하려면 원곡의 저작권자(작곡가, 작사가, 음반사 등)와 계약을 맺고 허락을 받아야 합니다. 이를 통해 리메이크가 합법적으로 진행될 수 있습니다.2. 기획 및 준비: 리메이크가 결정되면, 아티스트와 제작자는 곡을 어떻게 새롭게 해석할지 고민합니다. 원곡의 느낌을 유지할 것인지, 아니면 현대적인 요소를 추가할 것인지 등에 대한 구체적인 방향을 설정합니다.3. 편곡: 기존의 곡을 새롭게 변형하는 과정이 필요한데, 이때 편곡자가 중요한 역할을 합니다. 원곡의 분위기를 잘 살리면서도 새로운 스타일을 담을 수 있도록 다양한 악기와 사운드를 조합합니다.4. 녹음 및 프로듀싱: 아티스트는 새로운 버전의 곡을 녹음합니다. 이때 원곡과는 다른 스타일로 표현될 수 있기 때문에, 새로운 요소들이 잘 반영될 수 있도록 신경을 씁니다.5. 제작과 마스터링: 녹음이 끝난 후에는 믹싱과 마스터링을 거쳐 최종 음원을 완성합니다. 이 단계에서는 음질을 최적화하고, 곡이 잘 들리도록 조정합니다.6. 발매: 모든 과정이 끝나면 곡이 발매됩니다. 이후 리메이크 버전이 청중들에게 어떻게 받아들여지는지에 따라, 해당 곡의 성공 여부가 결정됩니다.리메이크는 원곡의 팬들에게 새로운 즐거움을 주기도 하고, 더 많은 사람들에게 원곡을 알리는 기회가 되기도 합니다. 아로하처럼 좋아하는 곡의 리메이크 버전을 들을 때 그 변화가 어떻게 표현되었는지 궁금해지죠!